Was jeder Unternehmer von Walt Disney lernen kann

Walt Disney ist berühmt für die Schaffung einer der bekanntesten Marken der Welt, Disney, aber nur wenige wissen genauso viel über den Mann hinter dem Magic Kingdom, ganz zu schweigen von den Hunderten animierter Cartoons, unzähligen Spielfilmen und endlosen Spielzeugen, die seinen Namen tragen.

Walt Disney, ein einflussreicher Innovator und Unternehmer Mitte des 20. Jahrhunderts, überging ein Kaninchen (ja, ein Kaninchen) zum Durchführen eines Multi-Milliarden-Dollar-Imperiums.

Walt Disneys frühe Jahre

Disney wurde 1901 in Chicago geboren und war schon in jungen Jahren ein begeisterter Künstler. Mit 16 Jahren trat er in das Rote Kreuz ein und diente im Ersten Weltkrieg. Er fuhr einen Krankenwagen, den er mit seinen eigenen Cartoonzeichnungen angepasst hat. Nach seiner Rückkehr arbeitete er als Werbe -Karikaturist in Kansas City, MO.

Disney beschloss dann, nach Kalifornien zu ziehen, wo er mit seinem Bruder Roy zusammenarbeitete. Walt hat mit den kreativen Aspekten der Partnerschaft umgegangen, während sich Roy auf das Geschäft und das finanzielle Ende konzentrierte. Die Disney Brothers liehen sich ein wenig Geld aus, gründeten ein Studio in der Garage ihres Onkels und machten etwas Lärm mit einer Reihe von Schwarz-Weiß-Cartoons mit einem Kaninchen namens Oswald, das für Universal Studios produziert wurde. Als Walt Universal jedoch um eine Erhöhung bat, schlugen sie sich zurück. Da das Studio die Rechte an den Charakter beibehielt, gab Disney nach 1928 das Zeichnen von Oswald, obwohl die Serie fortgesetzt wurde.

Walt Disneys Unternehmergeist

Disney kehrte zum Zeichenbrett zurück und produzierte einen stillen Cartoon namens Flugzeug verrückt Das enthielt einen neuen Charakter namens Mickey Mouse. Aber das Aufkommen des Klangs veränderte alles in Hollywood. Um die Begeisterung für "Talkies" zu nutzen, verzögerte sich Disney Flugzeug verrückt und erzeugte stattdessen einen zweiten Mickey -Maus -Cartoon, diesen mit Ton. Dampfboot Willie, Veröffentlicht 1928 war der erste Animationsfilm mit synchronisiertem Sound. Trotz des internationalen Erfolgs des Films brauchten Walt und Roy immer noch Bargeld, so.

Disney wurde auf die Verwendung der neuesten Technologie für seine Filme fixiert. Er erhielt zwei Jahre lang exklusives Recht, Technicolor in Animationsfilmen zu verwenden, und gewann 1932 seinen ersten Oscar für den animierten Short Blumen und Bäume, Das war auch der erste farbige Cartoon.

Er würde im Laufe seiner Karriere 26 Oscars gewinnen, die meisten Auszeichnungen für jeden Einzelnen. In den nächsten Jahren schlossen sich Goofy, Donald Duck und mehrere andere denkwürdige Charaktere Mickey an. Aber Disney glaubte, dass die Zukunft des Unternehmens in Spielfilmen mit Spielfilmen war und veröffentlicht wurde Schneewittchen und die sieben Zwerge im Jahr 1937. Es war der erste Animationsfilm mit Spielfilmlängen, der in Technicolor produziert wurde und fast 1 US-Dollar kostete.5 Millionen zu machen, eine unerhörte Menge in der Amerika der Depressionenzeit.

Wachstum des Unternehmens

Disney erkannte, dass seine Stärke in Story -Design war und nicht wirklich animiert, und als die Brüder ein Studio in Burbank, Kalifornien, bauten., Sie beschäftigten mehr als 1.000 Mitarbeiter, einschließlich Animatoren. Aufbau auf dem Erfolg von Schneewittchen, Disney veröffentlicht Pinocchio Und Fantasie 1940, Dumbo im Jahr 1941 und und Bambi 1942. Alle wurden herausragende Hits als Disney, der Unternehmer, wurde zu seiner Rolle als Geschäftsinhaber.

Die späten 1930er und frühen 1940er Jahre waren jedoch schwierige Zeiten für amerikanische Unternehmen. Disney hat es durch die Weltwirtschaftskrise und den Zweiten Weltkrieg geschafft, indem er einen Großteil seines neuen Studios für die Produktion von Gesundheit, Bildung und Propaganda für die U -.S. Regierung. Es produzierte auch kurze Komödien, die darauf abzielen, die nationale Moral zu steigern. Um zusätzliches Geld zu sammeln, nahm Disney seine Operation 1940 öffentlich an.

Das Unternehmen hat im Zweiten Weltkrieg keine neuen Spielfilme produziert, aber 1944 wurde es erneut veröffentlicht Schneewittchen in die Kinos, um einen erheblichen Umsatzbetrag für dieses Jahr einzubringen. Dies würde eine gemeinsame Strategie beginnen, Filme etwa alle 10 Jahre wieder zu veröffentlichen und die Verfügbarkeit von Disney-Filmen auf VHS und DVD später zu regulieren. Der nächste große Animationsfilm kam 1950 mit der Veröffentlichung von Aschenputtel.

Diversifizierung

Als das Unternehmen wuchs. Schatzinsel, 1950 veröffentlicht, war der erste Live-Action-Film des Studios, und das Unternehmen bildete einige Jahre später die Vertrieb von Buena Vista. Mit einem eigenen Inhouse-Vertriebsunternehmen könnte Disney weiterhin Filme auswirken und gleichzeitig die Vertriebskosten einsparen. Live-Action-Hits wie Schweizer Familie Robinson im Jahr 1960 und Mary Poppins 1964 folgte.

Disneys TV -Debüt kam ungefähr zur gleichen Zeit wie Schatzinsel, mit dem Special Eine Stunde im Wunderland. Der populäre Mickey Mouse Club 1955 als Fernsehserie debütierte.

Aber es war ein weiteres Fernsehprogramm, das 1954 begann, genannt Disneyland, Das zeigte, dass Walt Disney noch größere Pläne für das Unternehmen hatte. Einige Jahre zuvor gründete Disney Wed Enterprises als separates Unternehmen und begann, Pläne für Disneyland, einen riesigen Themenpark, zu erstellen. Da der Park technisch Teil eines separaten Unternehmens war, konnte Disney ihn geheim entwickeln und sich Sorgen darüber machen, wie die Aktionäre auf das Wissen über die Details des Projekts reagieren würden. Disneyland wurde 1955 als Themenpark eröffnet, im Gegensatz zu jeder anderen, die die Welt gesehen hatte.

Disney verwendete eine einzigartige Strategie, um den Themenpark schnell erfolgreich zu machen. Er bat mehrere Unternehmensponsoring, Kosten und ausgelagerte Lebensmittel und Waren im Park zu subventionieren und ausgelagert. Sobald Disneyland Einnahmen erzielte, hat das Unternehmen diese Rechte zurückgekauft und die Einnahmen intern gehalten. Pläne für einen zweiten Park, der letztendlich Walt Disney World wurde, begann mit dem Erwerb von Land in Florida in den 1960er Jahren. Dieser zweite Park würde Disneys Vision davon enthalten, wie die zukünftige städtische Gemeinschaft aussehen würde. Er nannte es die "experimentelle Prototyp -Community von morgen", die heute allgemein als Epcot Center bekannt ist.

Der Traum lebt weiter

Walt Disney starb 1966, fünf Jahre vor der Eröffnung von Disney World in Orlando, Fla., und 16 Jahre vor der Eröffnung des Epcot Centers im Jahr 1981. Time Magazine namens Disney als eine der wichtigsten Menschen des 20. Jahrhunderts in seiner Zeit 100. Im Profil enthüllt die Zeitschrift eine dunklere, unglückliche Seite des Mannes, der so vielen Menschen Glück brachte.

Es ist jedoch unfair zu sagen, dass Walt Disney während seiner Fahrt zum unternehmerischen Erfolg die Perspektive verloren hat. Er wird häufig zitiert: "Ich hoffe nur, dass wir nie eine Sache aus den Augen verlieren, dass es von einer Maus begonnen wurde."