Was macht ein bildender Künstler??

Einfach ausgedrückt, ein Künstler erstellt Kunst wie Gemälde, Skulpturen, Video und Film, Soundwerke, Zeichnungen, gedruckte Werke, Installationen und andere Formen.

Die Kunstwerke können aus gerahmten Bildern, ausführlichen Rauminstallationen oder Leistungsstücken bestehen, die ausgestellt, erfahren und/oder verkauft werden sollen. Die Kunstwerke können kurzlebig wie Rauch oder Dampf sein.

Die Kunstwerke können im Freien als öffentliche Kunst oder drinnen in Kunstgalerien, Museen, zweijährlichen Ausstellungen, Kunstmessen und an alternativen Orten ausgestellt werden.

Die Künstlerresidenzen bieten bestimmte Arten von Geräten für Künstler an, wie das Frans Masereel in Belgien, das Studios anbietet, die speziell für Printmaker ausgestattet sind.

Einige Künstler werden enorm erfolgreich wie Picasso und Andy Warhol, aber im Durchschnitt ist es häufiger, dass Künstler andere Arten von Arbeiten unterrichten müssen, um ihr Einkommen zu ergänzen, insbesondere beim ersten Start ihrer Karriere.

Bildende Künstleraufgaben und Verantwortlichkeiten

Ein bildender Künstler kann für sich selbst arbeiten und jeden Tag einen abwechslungsreichen Zeitplan haben. Oder sie können von einem Grafikunternehmen, einem Spieleunternehmen oder einem Studio eingestellt werden, das unter anderem Cartoons produziert und einen vorhersehbareren Zeitplan und eine professionellere Arbeitsbelastung hat. Pflichten können umfassen:

• Verwenden eines Computerprogramms zum Entwerfen, Erstellen und Bearbeiten von Kunstwerken
• Erstellen von Skizzen und Modellen ihrer Arbeit
• Kunst aus irgendetwas oder aus nichts schaffen. Konzeptionelle und Performance -Künstler verwenden möglicherweise nur ihren Körper, um Arbeit zu schaffen.
• Verwenden kostspieliger Materialien und Geräte zur Arbeit, obwohl einige Künstler möglicherweise recycelte oder gefundene Artikel verwenden, die kostenlos waren.
• Verwenden Sie verschiedene Materialien wie geschweißtes Stahl, geschnitztes Holz, digitale Bilder, Öl auf Leinwand, Zeichnungen auf Papier, Installationen von gefundenen Objekten. Einige Künstler machen Kunst aus Wasserdampf oder Bienenpollen. Die Liste der Ausrüstung ist nur durch die Fantasie des Künstlers begrenzt.

Wenn die Karriere eines Künstlers an Dynamik aufgebaut beginnt.

Bildkünstlergehalt

Ein Gehalt des visuellen Künstlers variiert je nach Erfahrung, geografischer Lage und anderen Faktoren.

• Durchschnittliches Jahresgehalt: mehr als 101.400 USD (25 USD.42/Stunde)
• Top 10% Jahresgehalt: mehr als 48.960 USD (16 USD.93/Stunde)
• Bottom 10% Jahresgehalt: mehr als 22.020 USD (12 USD.4 Stunden)

Quelle: u.S. Bureau of Labour Statistics, 2017

Viele Künstler sind selbstständig, und das Einkommen für selbständige Künstler kann stark variieren. Einige Künstler berechnen sehr niedrige Preise, während sie Erfahrung sammeln und eine Anhängerschaft für ihr Kunstwerk aufbauen. Künstler, die etablierter werden, erreichen einen Punkt, an dem sie mehr Geld für ihre Arbeit verlangen und mehr verdienen können als Künstler.

Bildung, Ausbildung und Zertifizierung

Ein Künstler kann in der Kindheit wie Picasso oder später im Leben wie Oma Moses beginnen. Um Künstler zu sein, können Sie unter einem Meisterkünstler völlig autodidaktisch sein oder eine Universität oder Kunstschule besuchen.

• Ausbildung: Ein College -Abschluss bietet zwar nicht erforderlich, bietet bestimmte Vorteile, einschließlich einer formalen Lehrmethode, die viel mehr in Bezug auf Kunsttechniken, Geschichte und andere Informationen abdeckt, als ein Individuum selbst lernen könnte. Ein Abschluss verbessert auch die Beschäftigungsaussichten.
• Portfolio: Bildung gibt Künstlern die Möglichkeit, ihr Portfolio auszufüllen, das eine Sammlung der Werke des Künstlers aus verschiedenen Kursen und Projekten abhält. Das Kunstwerk in ihrem Portfolio dient dazu, ihren Stil und ihre Fähigkeitszweige zu demonstrieren. Portfolios sind von entscheidender. Viele Künstler entscheiden sich auch dafür, ihr Portfolio online zu veröffentlichen, damit sie potenzielle Käufer und Kunden haben können, die ihre Arbeit im Internet leicht anzeigen können.

Fähigkeiten und Kompetenzen für visuelle Künstler

Personen, die sich für diesen Beruf entscheiden, erhalten einen Vorteil, wenn sie bestimmte Soft Skills oder persönliche Eigenschaften besitzen, wie z. B. folgende:

• Künstlerische Fähigkeit: Künstler schaffen Kunstwerke und andere Objekte, die visuelle Anziehungskraft haben oder bestimmte Emotionen provozieren.
• Die Berufsqualifikationen: Künstler müssen ihre Kunst und sich selbst fördern, um einen Ruf zu gewinnen und den Verkauf ihrer Kunst zu steigern. Künstler analysieren den Markt für ihr Kunsthandwerk oder ihre Kunstwerke, damit sie mehr Einblick in die Art von Kunstpotenziellen erhalten können, die Kunden haben möchten. Die Entwicklung einer Online -Präsenz ist für viele Künstler ein wichtiger Bestandteil des Verkaufs geworden.
• Kreativität: Künstler müssen sich neue, originelle Ideen für ihre Arbeitsprojekte vorstellen und entwickeln können.
• Kundenservice und zwischenmenschliche Fähigkeiten: Künstler, insbesondere diejenigen, die ihre eigene Arbeit verkaufen, müssen gut mit bestehenden Kunden und potenziellen Käufern zusammenarbeiten. Künstler müssen auch mit vielen Arten von Menschen interagieren, darunter Kollegen oder andere Künstler, Galerierbesitzer und die Öffentlichkeit.

Jobausblick

Laut u.S. Bureau of Labour Statistics, die Aussichten für Handwerk und bildende Künstler in den nächsten zehn Jahren im Vergleich zu anderen Berufen und Branchen sind gut, obwohl es viel von dem Zustand der Wirtschaft abhängt und ob die Menschen Lust haben, ihr Geld für einen Ermessensspielpunkt wie nach eigenem Ermessen auszugeben Kunst. In den wirtschaftlichen Abschwüngen leiden Kunstverkäufe in der Regel, und sie können in guten wirtschaftlichen Zeiten viel besser abschneiden.

Die Beschäftigung wird in den nächsten zehn Jahren voraussichtlich um etwa 6% wachsen, was für alle Berufe zwischen 2016 und 2026 etwas langsamer ist als der Durchschnitt für alle Berufe. Diese Wachstumsrate ist vergleichbar mit dem projizierten Wachstum von 7% für alle Berufe.

Arbeitsumgebung

Einige Künstler benötigen möglicherweise riesige Studios mit einem großen Produktionspersonal und schwerer Ausrüstung wie Schweißausrüstung, Kranen, Glasöfen, Ofen und mehr, während andere Künstler möglicherweise nur ein kleines Büro benötigen, um in der Arbeit zu arbeiten.

Arbeitsplan

Die meisten Handwerks- und Bauernkünstler arbeiten Vollzeit, obwohl auch Teilzeit- und variable Arbeitspläne üblich sind. Viele haben nicht nur ihre Arbeit als Künstler verfolgt, sondern auch einen anderen Job, da es schwierig sein kann, sich ausschließlich auf das Einkommen zu verlassen, das aus dem Verkauf von Gemälden oder anderen Kunstwerken verdient wird. In geschäftigen Zeiten können Künstler lange Stunden arbeiten, um die Fristen einzuhalten.

Wie man den Job bekommt

ANWENDEN

Schauen Sie sich die Ressourcen der Arbeitssuche an wie in der Tat an.com, Monster.com und glassdoor.com für verfügbare Positionen. Sie können auch die Websites einzelner Unternehmen besuchen, die Künstler wie Disney, Nickelodeon oder Videospielunternehmen einstellen, um sich online auf bestehende Stellenangebote zu bewerben.

Ausspannung zahlt sich

Die Ablehnung ist ein großer Teil des Künstlers, also mach weiter dabei. Bewerben Sie sich für Zuschüsse und Künstlerresidenzen. Kontaktieren Sie weiterhin Galerien, um Ihre Arbeit zu zeigen. Netzen Sie sich weiter und stellen Sie Verbindungen her. Maximieren Sie Ihre Chancen und machen Sie weiter Kunst.

 Vergleich ähnlicher Jobs

Menschen, die daran interessiert sind, ein bildender Künstler zu werden, betrachten auch die folgenden Karrierewege, die mit ihren medianen jährlichen Gehältern aufgeführt sind:

• Art Director: $ 92.780
• Grafikdesigner: $ 50.370
• Multimedia -Künstler und Animatoren: $ 72.520

Quelle: u.S. Bureau of Labour Statistics, 2017