Top Queen -Songs der 80er Jahre

Opern 70er Jahre Hard Rock Superstars Queen Queen erzielten während des Laufs der 80er Jahre in seiner frühesten Phase fast so viel Erfolg, und das ist kein Zufall. Das ehrwürdige britische Quartett veröffentlichte im letzten Jahrzehnt fünf Alben in voller Länge mit vielseitiger Musik, die genres so unterschiedlich wie Funky Dance-Pop, Roots Rock und natürlich Arena Rock Power Ballads umfasste. Hier ist ein chronologischer Blick auf die besten Tracks der Königin der 80er Jahre mit Schwerpunkt auf der erstaunlichen Tiefe der Band. Frontmann Freddie Mercurys Vermächtnis inspiriert weiterhin Legionen von Fans, aber es besteht kein Zweifel, dass dies eine volle Bandanstrengung ist.

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"Verrücktes kleines Ding namens Liebe"

Dave Hogan/Hulton Archiv/Getty Images

Queen begann das neue Jahrzehnt mit einer Reihe von Abflüssen, ein Trend, der in den 80er Jahren weitgehend fortgesetzt würde. Andererseits war die Band immer ein experimenteller. Unabhängig davon hat das Lied seinen Ruf nicht nur als einer der berühmtesten Singles der Königin, sondern auch eines seiner inspiriertesten Arrangements verdient. Erfindungsreichtum und ein reines Gefühl von Spaß durch die Stimmleistung von Mercury sowie die gesamte Gruppenleistung einer ungewöhnlichen Groove, die alle Trends der Zeit erbockte. Dieser Track ist zu Recht bewundert und abgedeckt und bleibt unter vielen ein Flashpoint -Moment für einen der mercurialsten Acts von Classic Rock.

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"Rette mich"

Einzelhauptbild mit freundlicher Genehmigung von EMI

Queen's 1980 Hit Album Das Spiel zeigt eine der kultigsten Singles der Popmusik in "Another One Bites the Dust" sowie das schrullige Wurzel Rock -Neuerfindung Meisterwerk "Crazy Little Thing namens Love."Für die meisten Bands würden zwei Songs dieser Statur jede Diskussion dominieren, aber das Bemerkenswerteste an dieser Band ist, dass es so viel mehr zu erforschen gibt als das Offensichtliche. "Save Me" ist ein Training einer Melodie, die alle klassischen Zutaten der Königin von Mercurys hochfliegendem Vocals bis zur Gitarrenalchemie von Brian May feiert. Sobald ein weiteres klassisches Klavieröffnung im Chor in orchestrierte Felsgründe explodiert, hat sich offensichtlich, dass Queen sich in den 80ern mehr als für den weiteren Erfolg positioniert hat.

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"Das Spiel spielen"

Einzelhauptbild mit freundlicher Genehmigung von EMI

Queen erzielte in Amerika mit dieser Single etwas mehr Erfolg als mit dem Vorgänger "Save Me", aber es bleibt immer noch ein unterschätzter Klassiker aus einer der deutlich erstklassigen kreativen Perioden der Band. Mercurys Piano Ballad Acumen und Vokal -Raffinesse kombinieren die Gitarrenpyrotechnik im May erneut zu groß. "Ein anderer beißt die Büste" hat sicherlich geholfen, den Start zu machen Das Spiel in die Stratosphäre, aber es gibt viele Grunde, die nur Popmusik -Erkenntnis haben, dass sich die Platte im Laufe der Jahre so gut gehalten hat. Es ist ein hochprozentiges Album, das auf seinen tieferen Schnitten funkelt.

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"Noch einer beißt ins Gras"

Einzelhauptbild mit freundlicher Genehmigung von EMI

Queen hat noch nie genug Anerkennung dafür erhalten, dass sie einer der versierten Bands der Rock- und Popmusik im Bereich des Songwritings sowohl kollektiv als auch individuell ist. Die kreative Vernichtung der Gruppe ist schief legendär, und dennoch stört der Bassist John Deacon wahrscheinlich nicht allzu sehr, dass nur wenige wissen, dass er tatsächlich der Komponist dieses unvergesslichen globalen Top 10 -Smashs ist. Alles beginnt natürlich mit Deacons Bass -Linie, aber May's mühelose Funk -Gitarren -Riffs verleihen den Verfahren überraschend organisches Gefühl. Mercury genießt die Chance, es wie immer aufzunehmen, aber es könnte unmöglich sein, die hier ausgestellte Pop -Perfektion zu übertreiben. Abgesehen von lyrischer Bravado übertrieben diese Melodie ihren legendären Status.

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"Brauche heute Abend dein liebevolles" Liebe "

Album -Titelbild mit freundlicher Genehmigung von Elektra/Hollywood

Fans von Queen's Driving Rock Stylings der Vergangenheit müssen diesen Track geliebt haben Das Spiel, was tatsächlich überall nicht mehr auf dem neuesten Stand war, außer dem u.S., wo es sich seinem Vorgänger als bescheidener Pop -Treffer anschloss, der kurz vor den Top 40 zurückging. Es spricht auch erneut die unterschätzten Songwriting -Talente von Deacon, die hier in einen rockigeren Stil eintauchen, der dem Groove seiner berühmtesten Komposition widerspricht. Obwohl dieser Track nie ein Grundnahrungsmittel der Live -Shows der Band oder sogar zu einem bestimmten Favorit von Hardcore -Queen -Fans wurde. Vielleicht reden wir hier sogar mit Beatles Territory.

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"Unter Druck"

Album -Titelbild mit freundlicher Genehmigung von Elektra/Hollywood

Obwohl ich es vermeiden möchte, die berüchtigte Probenahme dieser Melodie von Vanilla Ice zu erwähnen, werde ich einfach weitermachen und diesen Teil aus dem Weg räumen. Außerdem hat dieser Track so viel mehr zu bieten als seine unvergessliche, wenn auch sekundäre Kombinationstastatur und Bass -Riff, dass es leicht ist, über die Popkultur -Assoziationen hinauszugehen. Der Song geschrieben und aufgenommen in Zusammenarbeit mit David Bowie erreicht tatsächlich seinen hohen Spinnakel während seiner transzendenten Brücke, die eines der erstaunlichsten melodischen Lifte der Popmusik aller Zeiten darstellt. "Cuz Love ist ein so altmodisches Wort/und die Liebe wagt es, sich um/die Menschen am Rande der Nacht zu kümmern".

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"Ich will mich befreien"

Einzelhauptbild mit freundlicher Genehmigung von EMI/Capitol

Obwohl sich viele an diesen Song erinnern, mehr für sein ausgefallenes Musikvideo, in dem Bandmitglieder in Drag und Förderung von Gerüchten nicht nur die Sexualität von Mercury, sondern ebenso häufig in der gesamten Gruppe auf sich stellten, steht diese Melodie als wichtiges Dokument von recht gut auf Karriere der Königin Mitte der 80er Jahre. Mercury war schon immer ein Meister der Hymnen der Rock -Größe der Arena gewesen, aber seine leichte Berührung hier hilft, den einzelnen Bandkomponenten einen etwas anderen Ton zu geben, als die Fans erwarten könnten. Dieses Überraschungselement mag nicht allen gefallen, aber es stellt sicher, dass die musikalischen Angebote der Königin wie Mercurys Mätzchen auf der Bühne selten abgestanden werden. Mercurys Gesangsleistung hier trägt zu einer langen Liste faszinierender Momente eines der größten Frontmänner von Rock bei.

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"Hammer zu fallen"

Album -Titelbild mit freundlicher Genehmigung von EMI/Capitol

Ob berechnet oder einfach nur eine Neigung zur Hard Rock -Genre -Königin in den 70er Jahren bei der Definition der Band veröffentlichte die Band selten Rekorde ohne einen knurrenden Rocker alle paar Songs. 1984 Die Werke ist keine Ausnahme von dieser Regel, da dieser Track zahlreiche patentierte schwere Riffs im Mai enthält. Der Mann klingt in einem harten Rock-Song absolut fehl am Platz, und dennoch bleibt seine Fähigkeit, in verschiedenen Nicht-Rock-Popmusikstilen zu arbeiten, immer offensichtlich. Songs wie diese immer besiedelte Queen's Live-Show in ihrer aktiven zwei Jahrzehnte Karriere, und das half der Gruppe, eine der inbrünstigsten Fangemeinungen von Rock zu bewahren, noch mehr als ein Vierteljahrhundert nach dem tragischen vorzeitigen Tod von Mercury.

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"Prinzen des Universums"

Album -Titelbild mit freundlicher Genehmigung von EMI/Capitol

Ein Lied wie dieses wäre lächerlich und besonders reif für die Spinal-Tap-Variety-Parodie, wenn es nicht von dem einzigen Freddie Mercury komponiert und leidenschaftlich geliefert würde. Wenn es darauf ankommt, wenn Sie die Art von Musikliebhaber sind, die Königin für den Bombast in seinem Sound kritisieren muss, können Sie sich genauso gut die Mühe machen Highlander Film Soundtrack und Queen's 1986 Album Eine Art Magie. Mercurys typisch übertriebene Kreisel auf der Bühne sind kaum in der Lage, die bloße epische Arena-Rock-Majestät dieses Tracks auszudrücken, in der die drei Kohorten des Sängers ins Spiel kommen. Roger Taylors Power Drumming könnte keinen besseren Sparringspartner haben als May's Regal Gitarre Riffs.

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"Ich will alles"

Album -Titelbild mit freundlicher Genehmigung von Capitol

In den späten 80ern war es ein bisschen verständlich, wenn einige Beobachter teilweise vergessen hatten, dass Queen immer noch eine echte schwere Rockband war, die zu lauten, hochgeschwindigen, elektrisierenden Riffs und Rhythmen fähig war. Immerhin waren es drei Jahre her. Also wann Das Wunder Die im Mai 1989 fallengelassene Kraftpaket -Melodie "I Want It All" muss sich den Fans wie ein Göttlichkeit gefühlt haben. Die Strecke ist unverfroren eine Mai -Komposition, voller erstaunlicher Riffs und Leads. Es bietet jedoch auch eine mutige und leidenschaftliche Gesangsleistung von Mercury, die bereits begonnen hatte, die Verwüstungen von AIDS zu diesem Zeitpunkt zu erleiden. Um die Dinge abzurunden, endet die Strecke mit einem breakneck -Tempo, der reines Adrenalin ist.