Top 10 Krautrock -Alben

Westdeutschland in den 1970er Jahren war eine fruchtbare Zeit für progressive, umwerfende Musik. Eine Vielzahl junger Abtrünnigen, die einen neuen Deutsch, der frei aus der Vergangenheit frei ist. Als diese erstaunliche Ausgabe von Alben an englischen Ufern ankamen, wurde es Krautrock genannt, aber dies war kein Genre, das auf einem einzigartigen Sound basiert. Von psychedelischen Gitarrenfreaks bis hin zu kalten Synthesizer -Nerds waren Krautrockers nicht wie einander klingen, aber wie keine andere Musik, die jemals verfasst wurde. Dies sind die definierenden Alben aus einer der inspiriertesten Epochen in der alternativen Musikgeschichte.

01 von 10

Tangerine Dream 'Electronic Meditation' (1970)

Ohr

Im Laufe der Jahrzehnte verwandelte sich Edgar Froeses Project Tangerine-Traum langsam in bedauerliche New-Alter-Synth Muzak, aber als sie gegründet wurden, operierte die Band auf dem Höhepunkt der Avantgardeismus. Zusammenarbeit mit dem Cellisten Klaus Schulze (der weiterhin Ash Ra Tempel gefunden hatte) und der Percussionist Conrad Schnitzler, arbeitete die erste Inkarnation des Tangerinentraums an den Rändern futuristischer Psychedelien. Es ist kein Synthesizer in Sicht Elektronische Meditation Wirft kratzige Saiten, kakophonische Trommeln, Flöte, Gitarre, bedrohliche mittelalterliche Orgel und alberne Sonic -Spiele (eine predigtkirchliche Predigt… nach hinten geschlungen!) durch eine Flut elektronischer Effekte. Wo Froese bald in das „sichere“ Ambiente gehen würde, fühlen sich die Dinge gefährlicher und ungehinderter an.

02 von 10

Amon Düöl II 'Yeti' (1970)

Vereinigte Künstler

Amon Düöl II wurde in einer Gemeinde in München (zu dessen Reihen die berüchtigte Baader Meinhof -Bande gehörten) ein Gemeinschafts -Rockband waren. Auf ihrem wegweisenden zweiten Rekord, das 73-minütige Doppel-Album Yeti, Sie waren ein Drop-In-Jam mit insgesamt sieben Vollzeitmitgliedern-z. Mehr als jedes andere Krautrock-Gesetz war Amon Düöl dem britischen Prog-Rock stark verpflichtet; Ihre verrückten, völlig übertriebenen Kompositionen, die virtuose Spiele mit radikalen stilistischen Verschiebungen und einem "Anything Gay" -Piegel entsprechen. Mit Twittering -Flöten, geschlagenen Gongs, Kratzer von Geigen, knorrigen Gitarrensoli und allen Arten von ethnischen Percussion, Amon Düöl II Sound, im Nachhinein wie eine Band für immer das Gefühl, die Stimmung zu fühlen, die Stippe.''

03 von 10

Guru Guru 'UFO' (1970)

Ohr

Ein Haufen von Free-Jazz-Musikern, die im Bann von Rock'n'Roll (und auch Säure) aufgenommen wurden. Ihr Debütalbum -Named, ohne Ironie, UFO- Reisen in die weitreichenden Wege der bekannten Audiogalaxie; Die Band klingelt alle möglichen verrückten Klänge aus einer völlig normativen Besetzung von Gitarre, Bass und Schlagzeug. Der 10-minütige Titel-Track des Albums ist ein furchtloser Sprung in völlig freie, völlig verrückte Trance-States, und es folgt von dem gebratenen, flötenübergreifenden "Der LSD Marsch", dessen Titel ein ziemlich gutes Beispiel für das Vernauen gibt Gewohnheiten von Guru Guru, sowohl zu dieser Zeit als auch in der Zukunft.

04 von 10

Can 'Tago Mago' (1971)

Vereinigte Künstler

Bei ihrem prahlenden Debüt, 1969er, Monster Movie Tago Mago Ein radikales, bahnbrechendes Album, das sich als Zehen-Tapping, Bong-Rasseling-gute Zeit dient.

05 von 10

Neu! 'Neu!'(1972)

Gehirn

Der Schlagzeuger Klaus Dinger und Gitarrist/Studio-Boffin Michael Rother hatten in einer frühen Version von Kraftwerk zusammen gespielt und verliebt in das Gefühl, diese maschinenähnlichen Rhythmen zu spielen. Also gründeten sie neu!, und leiten Sie eine "neue" Musik aus, die von einer einfachen, uneingeschränkten Wiederholung angetrieben wird. Da Dinger den konstanten, uneingeschränkten 4/4 -Beat treibt, der zu seiner Unterschrift werden würde, spielte das Paar lange Stücke, die die Intensität und Spannung langsam erhöhten. Wie ein Auto, das entlang der zerbrochenen Linien der Autobahn flackert, hat dieser „Motorrhythmus“ ein Gefühl ständiger Bewegung; vorwärts reisen. Für, neu! Das Ziel war Freiheit selbst. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum erweist sich als Inspirationsquelle für nachfolgende Generationen, die Befreiung suchen.

06 von 10

Cluster 'Cluster II' (1972)

Gehirn

Für viele zaubert Umgebungsmusik Vorstellungen von Ruhe; Sei es in kehrenden Klanglandschaften oder Eratze New-Age-Floatation-Tank Muzak. Doch die beste Umgebungsmusik - ein Sound, das das Berlin -Duo -Cluster fast gegründet hat - ist nicht beruhigend, sondern angespannt. Cluster Boffins Hans-Joachim Roedelius und Dieter Moebius verfassten rootlose Wellen des unheimlichen elektronischen Klangs wie eine Galaxie von UFO-Frequenzen. Im Gegensatz zu anderen Krautrock -Bands, die definitiv definitiv Rocked, Cluster befanden sich am Rande der reinen Formlosigkeit; ihre Kreisbraten, Knopf-Twiddeln und Sinuswellenveränderungen am radikalen Schneide. Wahre Pioniere, Cluster hätte einen unerzählten Einfluss auf zukünftige Generationen von abstrakten Elektro-Nerds.

07 von 10

Popol vuh 'in Den Gärten Pharaos' (1972)

Pilz

Popul Vuhs Karriere war untrennbar mit dem des Genius -Filmemachers Werner Herzog verbunden, einem der hellsten Lichter des Junger Deutscher Film. Das Projekt von Florian Fricke war perfekt für das Reich der filmischen Punktzahl geeignet. Mischung von Synth-Drohnen mit nordafrikanischem Percussion schuf Frikee Umweltpaeans, die Spiritualismus von seiner liturgischen Vergangenheit befreit und einen herrlichen, hippy-pantheismus feierten.

In Den Gärten Pharaos ist in zwei langwierige, liebevolle Workouts aufgeteilt, bei denen das Popol Vuh -Sound fast vor Ihren Augen geboren wird.

08 von 10

Ash Ra Tempel 'Schwingungen' (1972)

Ohr

Wo andere Bands in den visionären Futurismus pflügten, waren Ash Ra Tempel-im Wesentlichen Freunde der alten Schule, Manuel Göttsching und Hartmut Enke-mit den frühen 70er Jahren zufrieden und insbesondere sein Erholungsklima. Spielen Sie auf einer Reihe von Monsterschränken, die sie Second-Hand von Pink Floyd, Kunst gemacht haben, völlig gestonte, kosmische, verteilte Psychedelia, in der Holzbläser und einstimmiges Percussion mit frenetischen Trommeln und Squalming, verehrte Gitarrenleitungen tanzten. Ihr bester Rekord war ihr epischer zweiter Satz, Schwingungen, Aber seine halluzinogenen Workouts werden oft durch seine berüchtigtere Follow-up, 1973, überschattet Sieben, in dem sie mit Dr. Timothy Leary (!) in die Schweiz und inmitten reichlicher Säure -Reisen und gelegentlicher Orgien aufgezeichnet.

09 von 10

Faust 'Faust IV' (1973)

Jungfrau

1973 hatte sich Faust einen Ruf als "schwierige" Band gewonnen, Außerhalb des Traumsyndikats, und die berüchtigten Faust -Bänder, Eine Cut-and-Paste-Collage von Studio-Scherben, die in Großbritannien für 48 Pence verkauft wurden-der gleiche Preis wie eine einzelne Einführung in das englische Publikum. Doch Fausts Meisterwerk, Faust IV, ist alles andere als schwer zu lieben; Beginnend mit der epischen, immensen, Schwellung, 12-minütiger "Krautrock", in der korrosive Gitarre, Synthesizer, Spiralen der Orgel und die Skussion von Skussion zu himmlischen Höhen aufbauen. Das Lied gab dem Genre nicht seinen Namen, wie viele fälschlicherweise denken; Vielmehr lachten Faust über das, was die britische Presse ihre Musik nannte.

10 von 10

Harmonia 'Musik von Harmonia' (1974)

Gehirn

Harmonia markierte eine Art Krautrock -Supergruppe, obwohl weder neu! oder Cluster -von, dessen Rang die Band sprang - waren genau Superstars zu ihrer Zeit. Passen die Gitarren-Dekonstruktionen von Michael Rother und das elektronische Percussion mit den Synthesizer und elektronischen Experimenten von Hans-Joachim Roedelius und Dieter Möbius, Harmonia in die mutige neue Welt des Ambient-Rocks, die einen Fanboy aus dem sogenannten 'Inventor' von Ambient 'von Ambient' machten, von Ambient 'von Ambient' 'von Ambient' 'von Ambient' 'von Ambient' 'von Ambient' 'von Ambient' 'von Ambient' ' Musik, Brian Eno. Harmonias Debüt-LP ist das Audio-Äquivalent eines Mirage: ein halb wahrnehmbarer Dunst von Glanzern und Schimmern, deren schwer fassbare, kurzlebige Qualität die Feuer der Inspiration in einem aufmerksamen Zuhörer stört. Das, und es klingt manchmal nach Kitsch -Synthesizer.