Top 10 klassische Rockinstrumentals
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- Odin Ertl
Ein paar Gruppen und Solokünstler, insbesondere im Surf Rock Subgenre, machten ihre Karriere fast ausschließlich mit Instrumenten. Eine interessantere Studie ist die instrumentelle Arbeiten, die von typischen klassischen Rockbands produziert werden, die selten von einem Schwerpunkt auf Stimmen und Texten abgewichen sind. Diese gelegentlichen Streifzüge in Instrumental -Tracks auf klassischen Rockalben machen großartige Showcases von Advanced Musicianship.
Hier sind die Top 10 Instrumentals klassischer Rockkünstler.
01 von 10
Schwarze Bergseite
Dies ist die instrumentelle Version von Led Zeppelin eines traditionellen Volksliedes mit dem Titel " Schwarzwasserseite. Es erschien auf dem selbstbetitelten ersten Album der Gruppe und dem Showcases Gitarrist Jimmy Page beträchtliche Fähigkeiten. Das Arrangement erinnert an "White Summer", das Seite schrieb, als er in den Yardbirds war. LED ZEP kombinierte die beiden oft in ihren Live -Auftritten.
02 von 10
Jessica
Mehr als die meisten klassischen Rockbands waren die Allman Brothers nicht schüchtern, instrumentelle Tracks in ihre Alben und Live -Shows zu arbeiten, mit Titeln, die normalerweise den Namen einer Frau enthielten (Name einer Frau (Little Martha ein anderes Beispiel sein.) Jessica, aus der Gruppe der Gruppe Brüder und Schwestern Album, fängt die Kombination aus der Slide -Gitarre, Klavier und Percussion, die ihren Sound definierten.
03 von 10
Frankenstein
Das Album der Edgar Winter Group von 1973 Sie kommen nur nachts heraus zeigt einen ihrer bekanntesten Stimmhits, Freifahrt. Es enthält auch eine Seltenheit: ein Instrumental, das ein kommerzieller Erfolg war. Frankenstein Showcases Winters on Keyboards, Rick Derringer und Ronnie Montrose auf den Gitarren, Dan Hartmans Bassgitarre und Chuck Ruffs erstaunliche Percussion. Sie müssen mehrmals zuhören, um alles zu fangen, was in diesem Klassiker vor sich geht.
04 von 10
Dampferspurumschläge
Die Doobie Brothers waren eine Mischung aus Southern Rock und Heavy Metal, aber es ist ihre Südseite, die hier dominiert. Dieser Schnitt ist auf 1978er Minute für Minute und zeigt die Verwendung von Gitarrenelementen von Geigen, Banjo und Slide, die für Southern Rock charakteristisch waren. Ich trotze dich, es zu hören, ohne deine Füße, Hände, Finger oder all das oben zu klopfen.
05 von 10
Anji
Anji wurde 1963 von Gitarrist Davey Graham geschrieben und aufgenommen, dann 1965 von Bert Jansch aufgenommen. Simon & Garfunkels zweites Album, 1966's, Klang der Stille, enthielt Simons makellose Anordnung dieser eindringlichen, vielschichtigen Melodie. Es ist ein Beweis für seine Virtuosität.
06 von 10
Kröte
Ingwer Baker von Cream ist, warum Kinder davon träumen, wie cool es wäre, Schlagzeug zu spielen. Dann entdecken sie die intensiven physischen und musikalischen Anforderungen, die erforderlich sind, und entscheiden sich für etwas Leichtere, wie die Bank, die 500 Pfund drückt. Bakers Solo auf dieser Live -Version von Kröte hinterlässt keinen Zweifel daran, dass er als einen der größten Schlagzeuger des Felsens des Felsens ist.
07 von 10
Wring diesen Hals
Auch als "Hard Road" bekannt, erschien dieser Schnitt zuerst auf Deep Purple's Buch der Taliesyn Album und war ein fester Bestandteil in ihren frühen Live -Auftritten. Es wurde aus allen Mitgliedern der Band komponiert und mit den Features komponiert.
08 von 10
Seelenopfer
Carlos Santana elektrisierte die Menge in Woodstock mit seiner Aufführung, die diesen Song aus dem ersten Album der Band, 1969, enthielt Santana. Die CD enthält sowohl die Studio- als auch die Woodstock -Performance -Versionen.
09 von 10
Outa -Raum
Billy Prestonarbeitete mit den Beatles, Rolling Stones und Eric Clapton zusammen, um nur einige zu nennen. Dieser Track zeigt, warum er seit langem ein begehrtes Tastaturvirtuose ist.
10 von 10
Froh
Der Eröffnungsstrecken des Verkehrs auf ihren 1970er Jahren John Barleycorn muss sterben Das Album wird von vielen Fans als ihr Lieblingslied des ziemlich umfangreichen Katalogs der Gruppe zitiert.