Die Top 25 Hip-Hop-Produzenten

Musikalische Ausrüstung wurde ursprünglich nicht für Hip-Hop-Beats konzipiert, aber trotz der Einschränkungen früherer Drum-Maschinen machten Hip-Hop-Produzenten aus schmutzigen Klängen dauerhafte Kunst mit den verfügbaren Werkzeugen heraus. Easy Mo Bee manuell gehackte Proben. Marley Marl schnappten sich Tritte und schnupfen aus völlig verschiedenen Platten. Havoc hat Kassetten -Boomboxen und Schleifen von Proben vom Radio aufgenommen.

Die 1985 veröffentlichte E-Mu SP-12, die Patin der Probenahmungsmaschinen, wurde als innovatives Musikinstrument angesehen, wenn auch begrenzt. Als der Ad-Rock in "bin der Benihana-Koch auf dem SP-12" in "Putschoner" von 1998 in Ihr Spiel war, waren Beat Makers zu den "mächtigen" SP-1200 und der Akai MPC60.

Spätere Hip-Hop-Produktion überschreiten Probenehmer und Studios. Jeder mit einem Wi-Fi-fähigen Laptop kann einen radiofertigen Treffer aus seinem Schlafzimmer aufschlagen.

Die Produzenten waren schon immer genauso entscheidend für den kreativen Prozess wie Emcees. Die besten Produzenten legen nicht einfach die Spuren ab. Sie lenken die Richtung von Songs und ganzen Alben. Sie brechen neue Künstler ein und verändern die Kultur vorwärts.

Es gibt einflussreiche Rock und Marley Marl haben das Spiel mit der Kunst der Probenahme verändert. Es gibt kulturell mächtige Produzenten-DR. Dre und Timbaland haben das urbane Radio neu erfunden. Es gibt Sound Visionaries-Rza und J Dilla besaßen eine Vision von Drittanlagen, die es ihnen ermöglichte, Wodka aus dem Wasser zu machen.

Sehen Sie, wie sich diese Liste mit Ihren Favoriten vergleicht:

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Mannie frisch

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Banger: "Bling Bling (b).G.) "," Zurück diese Azz up (juvenile) "," gehen d d.J. (Lil Wayne)"

Mannie Fresh hat in den frühen Tagen des Plattenlabels den Cash Money Records Sound erstellt. Er spielte eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung des Labels, die sich von einer Bounce -Crew zu einem Musikimperium entwickeln. Er produzierte mehrere Banger für den ersten Flaggschiff -Star des Labels, Juvenile. Er half, nachzusteuern wie Lil Wayne und B.G. in den Mainstream assimilieren. Mannie ist wahrscheinlich am besten für Juveniles "Back Data Azz Up" erinnert, ein Treffer, der so transzendent sogar Sharon Stone den Lastwagen unterstützte.

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Rjd2

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Banger: "Ghostwriter", "1976", "Superhelden"

"Deadringer" hat unsere Erwartungen übertroffen. Es ist eines der besten instrumentalen Hip-Hop-Alben, da oben mit "Donuts" und "EndTrocing."Wie ein Großteil der Produktion von RJD2 ist es voller malerischer Elemente, die Erzählungen erzeugen, ohne ein Wort auszusprechen.

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Zuhälter c

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Banger: "Ridin 'Dirty", "Eines Tages", "Quitin' the South", "

Mike Dean und Pimp C sind wohl die beiden einflussreichsten Produzenten im Southern Rap. Letzteres ist massiv unterschätzt. Obwohl es manchmal unklar ist, wer was auf UGKs meisterhafte Platten (Bun B teilt, die Produktionskredite für viele Songs teilt), wird Pimp fast jedem UGK -Song zugeschrieben. Er hat dem Kanon der Gruppe die Musikalität erweitert und Live -Instrumente mit dem Texas Twang seines und Brötchens verbindet.

Pimp tippte sonnenverletzte Proben, um das zu kreieren, was er "Country Rap" nannte."Schauen Sie sich seine ineinandergreifenden dunklen Melodien mit einer Seele an" One Day ", dem minimalistischen Sprung von" Mord "und dem Skelett -Funk von" Tasche Full of Stones "an." 

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Erick -Predigt

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Banger: "Du musst dich entspannen", "Es ist mein Ding", "Musik"

Als EPMD -Soundmann war Erick Predigt einfach das komplette Paket. E-Double hatte die frischen Beats, um seine entspannten Reime zu vervollständigen. Er half, den DEF -Kader auf die Karte zu setzen und führte uns Redman und Keith Murray vor. In den späten 80ern schrie Rapper über ihre Lungen. Erick Predigt und Parrish Smith sagte uns: "Du musst dich entspannen."Eine Generation von Emcees hörte zu.

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El-p

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Es gibt Produzenten mit mehr zugänglichen Hits, mehr Einfluss und mehr Mitarbeitern. Von seinen frühen Tagen in der Gesellschaft fließt zu seiner späteren Arbeit als die Hälfte der Juwelen, El war ein geniales Arbeitstier. Dieser dystopische Track, der wie eine apokalyptische Party -Melodie klingt, ist Els Brot und Butter. Sie können sich ab und zu auf einen Curveball verlassen. Was Rapper-Produzenten angeht, kann El-P eines Tages der Beste sein.

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Einfach Bring

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Banger: "Du weißt nicht", "Berühre den Himmel", "Ausstellung C" "

In den letzten zehn Jahren und Veränderungen hat Justin Smith ein starkes Erbe als Anlaufmann für Hit-Rekorde aufgebaut. Dies war einfach beständig in diesen ROC-A-Fella-Aufzeichnungen der Aughts. Er segnete sowohl Jays (Z als auch Electronica) mit Heat -Rock auf „U Don't Know“ bzw. „Ausstellung C“. Nur ein führender Anbieter dieses Kofferraum -Rattlers, der so dringend, so intensiv ist, und so hymant.

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DJ Muggs

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Banger: "Insane im Gehirn", "Ich gehe nicht so raus", "Wie ich einfach einen Mann töten konnte"

DJ Muggs ist der Mastermind hinter dem Geräusch von Cypress Hill. Die Gruppe könnte eine völlig andere Geschichte gewesen sein, ohne dass Muggs-One vielleicht in Hyperdrive erzählt wurde, vielleicht. Muggs brachte ein Gefühl der Leichtigkeit mit seinem feuchtigen Sound mit. Er verlangsamte die Dinge auf einen Drawl und ließ B-Real so live sein, wie er sein will. Muggs hat abgestumpfte Hits von Old Jazz Records und Cypress Hill geholfen, zwei herausragende Alben von Rücken an Rücken zu kreieren.

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Der Alchemist

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Banger: "Keep It Thoro (Wunderkind)," Buch der Reime (NAS) "," Break the Bank (Schüler q) "

Jeder großartige Produzent ist mit einer großartigen Handlung verbunden. Im Falle des Alchemisten repräsentiert er Abwasser-Grimy, Ende der 90er Jahre/frühen 00s NYC Hip-Hop. ALC ist ein Westküsten -Typ mit einem Ostküstenohr. Sie werden seine Beats auf vielen Big Apple-Hits-Nas-Buch der Reime und Cam'rons "Wet Wipes" zum Beispiel hören. Er legte seinen Produktionsstempel auf den finsteren Klang von Mobb tief. Es ist üblich, einen Alchemisten zu schlagen und sofort eine Szene von einem Horrorfilm zu visualisieren.

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Q-Tip

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Banger: "Eine Liebe" (Nas), Die Renaissance (Q-Tip)

Zwei Dinge verantwortlich für den Produktionserfolg von Q-Tip: Ein Gefühl der Geschichte, der so reich ist wie seine lyrischen Koteletts und ein Händchen für die Verfeinerung. QpIP ist ein Meister der minimalistischen Hip-Hop-Produktion. Als Teil der Ummah-Produktionsmannschaft spezialisierte er.

Auf einem Stamm namens Quest-Alben mischte er Hip-Hop mit Jazz und dicken Basslinien, in denen das Hauptziel darin bestand, Ihren Kopf so sanft zu schnappen.

Als Produzent für Stamm, NAS und seine eigenen Soloprojekte raffinierte und destillierte Rap -Produktion in ein glänzendes Pad, das einladend ist, ohne zahm zu scheinen. Nur ein großartiger Produzent wie Q-Tip kann die Zurückhaltung so mühelos aussehen lassen. 

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Chaos

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Banger: "Schüttelte pt. II "(Mobb Deep)

Havoc ist in seiner 20-jährigen Karriere durch den Aufkommen von Auto-Tune, elektronischer Tanzmusik und Hippie Rap dem East Coast Sound treu geblieben. Je mehr Dinge sich ändern. 

Tidbit: Der ursprüngliche Beat Havoc für das berüchtigte b.ICH.G."S" letzter Tag "verschwand auf mysteriöse Weise aus dem Studio. Am Ende erstellte er den Beat von Grund auf neu.

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Prinz Paul

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Prinz Paul ignorierte nicht nur die Regelbücher; Er riss sie auf und lachte in deinem Gesicht. Dann ging er nach Hause und schrieb einen Treffer. Mutig und experimentell, mit einem kraftvoll erfinderischen Lebenslauf, Paul -Proben und Stücke von wo immer er wollte. Als jeder Jazz sagte, ging Paul für Rock, Funk, Soul, Hippie Soul und sogar Hall & Oates. Er probierte sich selbst, bevor jemand wusste."Ob mit Stetsasonic oder de la Soul, Paul machte Musik auf seine eigene Art und Weise. Und er hat die Sketch -Comedy -Routine erfunden, die Ihr Lieblings -Moderator heute verwendet hat.

Tidbit: Er wurde von Rick Rubin und dem Bomb -Kader und n beeinflusst.W.A.-Ära dr. Dre.

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DJ Quik

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DJ Quik ist einer der am meisten unterschätzten Produzenten. Nicht genug Leute kennen Quiks Arbeit und seinen Einfluss auf l.A. Hip Hop. Diejenigen, die sein Vermächtnis feiern, das aus G-Funk geschmiedet wurde, selbst aus Funk geschmiedet wurde. Der Wissenschaftler, der diese Flamme ausgelöst hat? Quik ist der Name. 

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Großer Professor

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Vor dem Entdecken und Mentoring von NAS war großer Professor bereits ein angesehener Produzent. Große Profi, die an mehreren ungekundenen Tracks zu den frühen Eric B & Rakim -Alben arbeiten. Er setzte seine SP-1200, um an den "Breaking Atoms" der Hauptquelle zu arbeiten und unberührte Schleifen mit unberührten Pausen zu jonglieren. Sein Produktionsnahrungsaufnahme ist reich an Hits. Trotzdem produziert seine größte Leistung 30 Prozent des "Illmatic" von NAS, das größte Rap -Album aller Zeiten, einschließlich der Highlights "Halftime" und "It ist nicht schwer zu erzählen"."

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Die Bombenkader

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Die Bombenkader produzierte Musik so laut, so mächtig und militant, dass jeder, der seine Lieder hörte, etwas spürte. Angst. Hingabe. Wut. Was auch immer. Du hast nicht nur zugehört; Du hast gefühlt. Die Bomb-Kader machte Musik, die jedes Hip-Hop-Paradigma in den 1980er und 1990er Jahren zerschmetterte. Sie stellten den Soundtrack für eine Generation zur Verfügung, die gegen die Crack -Epidemie und den institutionalisierten Rassismus kämpfte. Sie klingen den Kampf einer marginalisierten Generation aus. Und eine Nation von Millionen konnte sie immer noch nicht zurückhalten. Die Bombenqualpulation war größer als Hip-Hop.

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Timbaland

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Banger: "Big Pimpin", "4 -Seitenbrief", "futuresex/lovesound"

Wenn wir an Timbaland denken, denken wir an Clubs und Hits. In der Tat hat Tim Mosley seine Hände in mehr Hip-Hop-Hit-Singles als viele der Namen auf dieser Liste kombiniert gehabt. Wenn wir an Timbaland denken, denken wir an Sterne: Aaliyah, Missy Elliott, Justin Timberlake. Wenn wir an Timbaland denken, denken wir an einen Mann, der mit Klängen dummen Kitt spielt: Er dominierte das urbane Radio, indem er alles von Synthesizer und ägyptischen Flöten bis hin zu Tieren und gurften Babys einbezogen hat. Wenn wir an Timbaland denken, denken wir an einen Kanon, der sich über die Wände des Hip-Hops hinaus erstreckt.

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Die Neptunes

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Es gab eine Zeit in diesem Land, in der Sie an einem zufälligen Dienstag in Billboard einen Blick sehen konnten und mindestens fünf Neptunes Beat in den Top 10 finden konnten. Pharrell Williams und Chad Hugo sind möglicherweise das beste Produktions-Duo in der Hip-Hop-Geschichte. Was die Freunde aus Kindertagen aus Virginia taten, war, unvergessliche Rap -Hits zu erstellen, die ihren unverwechselbaren Bling -Sound trugen. Erinnern Sie sich an Birdmans "Was ist mit diesem Jungen passiert" neben Clipse? Das Lied, das den Vogelruf des Babys populär gemacht hat? Es wurde von den Neptunes produziert. Denken Sie daran, Snoops "Drop it so wie es heiß ist"? Die Neptunes. Was ist mit Bustas "Pass the Courvoissier" oder Slim Thugs "Ich bin nicht davon gehört"? Die Neptunes den ganzen Weg.

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Madlib

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Während er noch nie einen nationalen Treffer hatte oder mit einem Namen gearbeitet hat, der größer ist als Doom, kompensiert Madlib mit Innovation und Aufregung mehr als ausgleichen. Wenn Sie Madlib Instrumentals hören, wird es zu einem Vermutungsspiel dieses Beispiels, in dem Sie fast garantiert jede Runde verlieren werden. Er hat ein Talent, Gold aus dunklen Proben abzubauen. Madlib zieht Produktionstricks ab, die ihn wie ein Zauberer klingen lassen. Und er bleibt hinter dem Vorhang und lässt gerade genug Platz für den Erzähler, um die Mischung zu füllen.

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Rick Rubin

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Rick Rubin ist einer der größten Produzenten in jedem Genre. Seine Hip-Hop-Arbeit allein treibt viele Knopf-Trottel, die hauptsächlich im Genre arbeiten. In "Fade to Black" gibt es eine Musts-Szene, in der Rick sich beiläufig an seinem Bart kratzt und Jay-Zs "99 Probleme" in seinen Schoß fällt. Ok, es ging nicht so runter. Aber so einfach lässt er es aussehen.

Rick war von Anfang an dort und hat Def Jam mit Russell Simmons mitbegründet. Egal wo Sie auf seiner Diskographie landen, und die atemberaubende Produktion erwartet. Sein schönster Lauf war in den 1980er Jahren, als er Hits für Beastie Boys, Public Enemy und Run DMC produzierte.

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Marley Marl

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Marley Marl ist der King der Probenahme aller Zeiten. Er stieß in den 1980er Jahren auf die Kunst der Probenahme und hob einen Weg für eine ganze Generation von Soundarchitekten. Das Genie von Marleys früher Stil war, dass er einen Weg fand, innerhalb der Grenzen des SP-1200 zu arbeiten. Er behandelte seine Proben wie eine Band und holte sich einen Tritt von einer James Brown -Platte und eine Schlinge von wer weiß wo. Er würde alles mit seiner eigenen Magie nach Hause bringen. Marleys Stil klang damals wie nichts anderes.

Marley war der Anlauferproduzent der Juice-Crew und ihrer wichtigsten Mitglieder: Big Daddy Kane, Kool G Rap, Biz Markie und Mc Shan. Er produzierte Eric B & Rakims frühen Hits, einschließlich "My Melody" und "Eric B ist Präsident."Er war maßgeblich an frühen Hip-Hop-Rindfleisch. 

Vor allem definierte Marley den Sound der Ostküste. Er verstand die potenzielle Pause, die Beats präsentierte und anderen half, sich vorzustellen, wohin sie führen konnte. Er war mehr als ein ansässiger Beatler; Marley Marl war ein Rapper -Produzent. Er inspirierte atemberaubende Darbietungen von seinen Mitarbeitern. Jeder Produzent, der jemals einen James Brown -Kick probiert hat.

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Kanye West

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Banger: "Macht", "Jesus geht", "Laufen Sie diese Stadt", "Du kennst meinen Namen nicht"

Vor dem Video Music Awards Vanguard Video Award, vor dem Grammy Rant. Er würde die bestmögliche Musik machen, während er an jemanden klopft, der zuhören würde. Kanye erkannte diese Vision und vieles mehr. Als er ein Chicago-Kind war, das Musik für die Talentshow der achten Klasse produzierte, glaubte er immer noch, er sei der beste. Leidenschaft treibt diese Haltung an.

Das Lieblingsspiel von Kanye Critics ist es, die Musik zu entlassen, weil sie den Mann nicht mögen. Aber streifen Sie den Zirkus weg und Sie sehen immer noch eine der kreativsten Kräfte und faszinierenden Köpfe in der Hip-Hop-Geschichte.

Seine erstaunliche Arbeit veränderte die Landschaft der Hip-Hop-Produktion mit "The Blueprint" und schob den Hip-Hop auf "The College Dropout" auf Sped-up-Soul-Proben vor."Er folgte ein experimentell "Späte Registrierung "; steuerte Hip-Hop in Richtung einer Besessenheit mit Electro am" Abschluss "; kehrte in seine Drum-Maschine zurück und änderte das Spiel erneut mit dem hoch automatischen, hoch einflussreichen "808S & Heartbreak "; weiter drückte das Genre mit der Grandiose" Meine schöne dunkle verdrehte Fantasie "; und erfand seinen Klang erneut auf" Yeezus."Alles, was Kanye berührt.

Tidbit: Kanye West wollte ursprünglich Videospiele entwerfen.

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J Dilla

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J Dilla war ein Hip-Hop-Superhelden. Als er in seinem Krankenhausbett im Sterben lag, hatte Dilla irgendwie die Vision und unnachahmliche Arbeitsmoral, um ein Meisterwerk zu schaffen "Donuts."Betrachten Sie die Einschränkungen seines Arbeitsbereichs: einen MPC, einen Plattenspieler und eine Kiste von Vinylaufzeichnungen. Stellen Sie sich vor, seine grenzenlose Fantasie hätte sich drehen können, wenn er noch am Leben wäre.

Dies ist jedoch kein posthume Lebensdauerpreis oder ein Platz, der dem Produzenten mit einer mythischen heldenhaften Qualität reserviert ist. Dilla war menschlich. Er kämpfte lange Zeit mit den Komplikationen von Lupus und trat gelegentlich im Rollstuhl auf.

Wenn die Leute in leuchtenden Begriffen über Dilla sprechen, besteht die Tendenz, seine Arbeit in den Hintergrund zu bringen. Dilla war nach allen Berichten ein geselliger und mitfühlender Mensch. Aber das geht letztendlich um die Musik. Dilla ist wegen der Musik, die er zurückgelassen hat.

Dilla hatte den größten Respekt vor dem kreativen Prozess. Kein Hip-Hop-Produzent hat die Grenzen des Klangs so überschritten, wie es Dilla getan hat. Wenn Sie sich Dillas Beats hören, können Sie die Geschichte fast hören. Was wäre, wenn Sie eine Schlinge beschleunigen könnten? Was wäre, wenn Sie die Trommel nur einen bisschen außer Kilter geben würden?? Was würde passieren, wenn Sie die Spitze Ihrer Trommelsticks mit einem Faden Toilettenpapier bekleiden würden? Die beste Beschreibung von Dillas unverwechselbarer Qualität stammt von einem seiner beliebtesten Schüler, Questlove: "Wenn Sie sich das Glas ansehen und sagen könnten, dass es halb voll oder halb leer ist, würde Dilla einen dritten Weg finden, es anzusehen, um es anzusehen."

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Rza

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Banger: "C.R.E.A.M.,"Shimmy Shimmy Ya", "Alles, was ich habe, ist du"

Rzas Sound wurde in den Slums von Shaolin konzipiert und schuf seine frühen Tracks auf einem Roland 606, der von Ol 'Dirty Bastard gestohlen wurde. Rza legte es zur Arbeit und holt grobkörnige Geräusche von der Drum Machine. Mitglieder von dem, was schließlich der Wu-Tang-Clan werden würde. Diese frühen Instrumentals und die packenden Erzählungen, die sie inspirierten, schufen die Grundlage für die größte Hip-Hop-Gruppe aller Zeiten.

Der Abt half dabei, die Richtung des Hip-Hop der 90er Jahre zu formen. Seine Liebe zu finsteren Proben und Kung-Fu-Filmen fügte der Tapferkeit von Wu-Tangs frühen Raps Flair hinzu. RZA Quarterback mit einer Fantasie von dritten Augen und mit unglaublich vielfältigen Macken und Perspektiven gesegnet.

Tidbit: RZA wurde größtenteils von Stetsasonic beeinflusst.

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Pete Rock

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Banger: "Sie erinnern sich über dich"

Von seinen frühen Tagen, die Proben auf dem primitiven SP-12 bis zu seinem Aufstieg als die Hälfte des Duo-Duos Pete Rock & Cl Smooth der 90er Jahre aufzunehmen, war Peter Phillips schon immer ein Soundnovator. Wie viele Produzenten auf dieser Liste begann das Wonder der Schokoladenjunge als DJ. Sein Eintrittspunkt in das Musikgeschäft war Marley Marls WBLS -Radiosendung, "In Kontrolle mit Marley Marl."

Pete Rock setzt alles auf den Kopf mit einem warmen Produktionsstil, der Drum-Pausen, sonnengetrockneter Jazz und Hornproben kombinierte. Neben CL Smooth produzierte er zwischen 1991 und 1994 einen der besten Drei-Album. Alles lohnt. 

Pete Rock ist nicht nur eines der kreativsten Sampler aller Zeiten, sondern er ist auch der ursprüngliche König der Remixe. Vor diddy und r. Kelly, es war Pete Rock, der es Spaß machte, Songs mit einem ausgeprägten Flair neu zu interpretieren. Rock überarbeitete mehrere Hits der 90er Jahre, darunter "Hip-Hop Hurra" (frech von Natur aus), "sie schließen Sie sie down" (öffentlicher Feind), "Rampage" (EPMD) und "Sprung in Around" (House of Pain).

Pete Rocks schwüle Seelenproben legte den Grundstein für zukünftige Jünger J. Dilla, Kanye West und 9. Wunder. 

Tidbit: Pete Rock wurde ursprünglich von Teddy Riley und Marley Marl inspiriert.

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DR. Dre

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Banger: "Drücken Sie sich aus", "Nuthin 'aber ein' g 'Thang", "kalifornische Liebe"

Kein Produzent hat die Landschaft des Mainstream-Hip-Hop wie DR beeinflusst. Dre. Seit den 1980er Jahren hat DRE einige der innovativsten Hip-Hop-Musik in Amerika an der Hand. Dre begann als DJ, produzierte bahnbrechende Rekorde für n.W.A., und definierte den Klang der Westküste an Death Row Records neu, bevor er letztendlich sein eigenes Reich bei Aftermath Entertainment aufbaute.

Was Dre auf den Mount Rushmore der Hip-Hop-Produktion bringt?

1. Sein Ohr. Dre versteht die kleinen Dinge, die einen bestimmten Künstler oder ein bestimmtes Lied mit höchster Qualität verleihen.
2. Sein minimalistischer Produktionsstil. Dre hat die Möglichkeit, alles auf die heiklen Elemente zu ziehen, z.
3. Sein Perfektionismus. Dre's Besessenheit von Perfektion mag die Mitarbeiter frustrieren, aber deshalb suchen sie ihn aus. Dre ließ Eva 45 Mal ein Wort wiederholen. Als Reaktion darauf zerschmetterte Eva ein Glas mit einer Flasche und ließ ihr Mikrofon fallen. Nachdem sie das Wort richtig gemacht hatte, durfte sie endlich aus dem Studio herausgekommen. Er ließ Eminem im Studio schreien. Nach der Unterzeichnung bei Aftermath war Rakim nicht mit DOCs kreativem Rezept einverstanden. Er verließ das Label, ohne ein Album fallen zu lassen.

Für jede Horrorgeschichte auf der Aufnahmesitzung gibt es jedoch doppelt so viele Erfolgsgeschichten von DRE -Mitarbeitern. Eve sagte. Er half bei der Start der Karriere von Eazy-e, D.Ö.C., Snoop Dogg, Eminem, 50 Cent und das Spiel. Kendrick Lamar war ein aufstrebender Star, als er sich mit Dre zusammenarbeitete, aber dank des Medizinmanns ist er vom Album zum Album gewachsen.

Tidbit: Dr. Dre wurde ursprünglich in einem Club namens Eve After Dark unter dem Alias ​​Dr. J (Nach seinem Lieblingsbasketballspieler Julius "Dr. J "erving). DR. J würde bald Dr. Dre (eine Kombination seines ursprünglichen Spitznamens und seines Vornamens Andre).

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DJ Premier

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Banger: "Nas ist wie" "Mass Appeal", "Ten Crack -Gebote"

Obwohl Primo das Nein schnappte. 1 Spot auf der Originalversion dieser Liste gab es keine Garantie, dass er sieben Jahre später seinen Platz behalten würde. Aber Primo ist immer noch numero uno.

Was Premier auf der Tafel tut, ist zu komplex, um sich in Wörter zu übersetzen. Sie müssen nur Rap -Klassiker wie "Mass Appeal", "D'Ables", "Nas Is" und "Prhyme" (sein kollaboratives Projekt mit Royce da 5'9 ") hören, um Preems Fähigkeiten zu schätzen.

Der Grund, warum Primo immer noch oben ist, ist einfach. Es liegt nicht nur daran, dass er die Probenahme revolutionierte. Es liegt nicht daran. Es liegt nicht daran. Primo ist still numero uno Weil er nie nachgelassen hat. In den letzten 30 Jahren hat er das unglaubliche Manöver geleitet, das Spiel voranzutreiben, ohne zu weit vom DJ Premier Sound entfernt zu steuern. Sie werden diese Combo für Drum-Loop-Drum heute erkennen, aber seine Ausführung ändert sich ständig. Deshalb hören Sie Primos sich ständig weiterentwickelnde Sound auf Dr. Dre's "Tiere" und frage mich, wie er länger an der Spitze bleiben kann, als einige seiner Fans am Leben waren. Dann trifft es dich: Vielleicht hat sich Primo nie wirklich entwickelt. Vielleicht haben sich unsere Ohren entwickelt, um mit Primo Schritt zu halten.

TIDBIT: DJ Premier startete mit Samping und Tritten von Old Funk Records.