Die Top 10 berühmtesten Disco -Songs

Die Top 10 berühmtesten Disco -Songs

Disco -Songs und Musik begannen Mitte des Jahrzehnts als urbanes Phänomen, starb dann (dank des Films "Saturday Night Fever" plötzlich zu einem exponentiell beliebten Vorstadtphänomen. Infolgedessen hat das Genre zwei Geschichten als Tanzschlubly eigene monumentale Gegenreaktion. Diese Liste der größten Disco -Aufzeichnungen aller Zeiten berücksichtigt beide Zielgruppen.

01 von 10

"Pech" Harold Melvin und die blauen Noten

Mit einem Groove, der nur kompliziert genug ist, um funky zu sein, und dennoch einfach genug für jeden, um zu folgen. Diese Hard-Times-Polemik hätte es in den frühen Tagen von Disco nur auf die Tanzfläche schaffen können, weil es zu einer Wochenendablenkung für Vorstädter und die schönen Menschen in Studio 54 wurde. Das dunklere Gegenstand ist jedoch auch eine große Quelle seiner Anziehungskraft: der Zorn nach der Watergate, den sie in den schwarzen Selbstbestimmungsnot im Herzen der Ursprünge des Genres in die schwarze Selbstbestimmungsrille einzieht. Dieses Lied regierte die Tanzkarten so schwer, dass Michael Jacksons dauerte Thriller mit seiner Rekordzahl von Wochen mit nein zu entsprechen. 1.

02 von 10

"Ich liebe Musik", O'Jays

In Übereinstimmung mit den Themen des aufstrebenden Stils des sorglosen Hedonismus schauderte dieser erweiterte Track den größten Teil des Funks und der Protest aus ihrem üblichen Groove und machte mit der Romantik. Dieser Disco -Riese beweist, dass Musik die "Heilungskraft der ganzen Welt" mit einem prächtigen Fest aus Streicher und majestätischen Hörnern ist, die Grundnahrung des Genres werden würden. Als zusätzlichen Bonus wirft es ein leckeres, felsiges Gitarrensolo zum Booten ein.

03 von 10

"Le Freak", Chic

Bekannt von Nile Rodgers und Bernard Edwards, nachdem er den Zugang zum Studio 54 verweigert hatte Und Berühmt machte dieses Lied endlich das Duo beides. Es führte auch einen funkigeren, schlankeren Disco -Stil ein, der sich um die schwereren perkussiven Effekte und Slicker -Gitarrenläufe auswirkt, die zu Beginn des nächsten Jahrzehnts Tanzmusik definieren würden. Nachdem die beiden nach dem Schlupf nach Hause zurückkehrten, schrieben sie ursprünglich ein Lied mit dem Titel "F *** OFF"!"Dann sanierte die F-Bombe zu" Freak."Schließlich traf Nile die einfache Idee, auszuflippen, und das Land tat genau das.

04 von 10

"Du solltest tanzen", Bee Gees

Es ist jetzt vergessen, aber die Bee Gees hatte ihren Marsch in Richtung Disco drei volle Jahre vor dem Fieber am Samstagabend mit "Jive Talkin 'und dieser super heißen Nummer begonnen. Tatsächlich erwies sich die Gruppe mit dem 2/4 Punsch dieses Smashs ziemlich vorausschauend. Es half dabei, viele der rhythmischen Regeln zu schreiben, die das glatte, romantische R & B in ein nationales Tanzphänomen verwandelten. Travolta übte alle seine SNF -Züge dazu.

05 von 10

"Heißes Zeug", Donna Sommer

Bis 1979 hatte Disco den Mainstream müde, der es als Bedrohung für Rock'n'Roll ansah. So hat Disco, wie es immer die amerikanische Popmusik immer tut, das beleidigte Publikum lediglich angeeignet, indem er klagende Gitarren und einen härteren Beat hinzufügte. Dieser riesige Schlag nach Discos für immer registrierender Diva ist ein perfektes Beispiel dafür, wie es funktioniert hat. Es schadete auch nicht, dass der Sommer (für die Zeit) gegenüber ihren hormonellen Drängen sehr explizit war, die sie zwar ein großer Karriereschritt so tief beunruhigte, dass sie schließlich ein wiedergeborener Christ wurde. Oder vielleicht wurde es "als First Lady of Love der Liebe genannt."

06 von 10

"Brasilien", die Familie Ritchie

Die Familie Ritchie war überhaupt keine Familie oder sogar eine Gruppe, nur eine Sammlung von Studiomusikern und gelegentlichen Sängern, die Jacques Morali zusammengestellt haben, der späteren Idee hinter den Dorfmenschen. Zu diesem Zeitpunkt rebte er jedoch Cannily, die alten Swing-Melodien der 30er Jahre für die Tanzfläche umsahen, und fügte ein oder zwei schamlos aus den jüngsten Proto-Disco-Hits hinzu. Ironischerweise verkaufte sich das Follow-up "Die beste Disco in der Stadt", ein unschuldiges Medley von Disco-Favoriten, nicht ganz so gut.

07 von 10

"Dorfbewohner" (EP) Dorfbewohner

Billboard listete in den frühen Tagen oft ganze Alben in ihren Tanzkarten auf, da die Unterscheidungen zwischen einer EP und einer 12-Zoll-Single und einem Tanzalbum oft verschwommen waren. Dieses Debüt zum Beispiel enthält nur vier Songs in weniger als zwanzig Minuten. Kein "YMCA" oder "Macho Man" trifft hier, Produzentin Jacques Morali war zu diesem Zeitpunkt immer noch direkt auf sein schwules Publikum mit Titeln, die Fire Island, San Francisco und Hollywood rief. Es ist auch das beste Album der Gruppe, ohne die Karikaturität, die einige ihrer späteren Arbeiten charakterisieren würde.

08 von 10

"Lass mich nicht so", Thelma Houston

Obwohl viele "Ich werde überleben" als die ultimative Disco Diva -Bewegung, bewegte sich dieses Lied tatsächlich mehr Einheiten. Ursprünglich eine weitere Gamble/Huff-Kreation für Harold Melvin und die blauen Noten, ist Thelmas Vocals herrlich, obwohl die erra-definierende Basslinie auf diesem der wahre Stern sein mag. Trotz der Texte klingt sie sicherlich zuversichtlich genug, was bedeuten kann, dass die sexuelle Befreiung der wahre Grund sein kann, warum dieser noch mehr Deckversionen hat als "überleben"."

09 von 10

"Disco inferno", die Tramms

Die Monster-Disco-Hymne, um sie zu regieren, die sowohl in der Länge (ein fast 11-Minuten als dieser). Oder vielleicht, wie einige Versionen der Mythologie es haben, wurden die Mixer falsch eingestellt, was zu einem Volumen und Präsenz führte, das von der RIAA hätte abgelehnt werden müssen, aber nicht waren. Geschmacklos für den Katastrophenfilm von 1974 "The Towering Inferno?" Vielleicht. Aber es ist schwer, damit zu streiten, wenn die Groove so heiß ist.

10 von 10

"Sie lassen mich das Gefühl haben (mächtig echt)", Sylvester

Die beliebteste schwule Künstlerin der klassischen Disco machte seinen größten Eindruck von seinem Kernpublikum mit diesem Song, der sich dennoch nicht aus den Tiefen der Pop-Charts kämpfte. Egal-der schillernde, glitzernde, synth-arpeggiierte Beat half dabei. Wir müssen für einige davon nichts anderes danken als der Co-Produzentin Harvey Fuqua. Das stimmt von den Moonglows.