Die Ursprünge und die Geschichte der Rockmusik

Die Geschichte der Rockmusik war volatil und unvorhersehbar, da sich das Genre seit seiner Entstehung in den späten 1940er Jahren ständig neu definiert und neu erfunden hat. Es ist also nicht überraschend, dass es schwierig sein kann, eine einfache Definition auf ein so unruhiges Musikformat anzuwenden.

Aber während die Leute sich über Einzelheiten streiten, kann Rockmusik im Allgemeinen als hartnäckige Musik bezeichnet werden, die mit Elektrogitarren, Bass und Schlagzeug aufgeführt wird und normalerweise von Texten begleitet wird, die von einem Sänger gesungen werden. Das klingt einfach genug, aber ein genauerer Blick auf die Entwicklung von Rock legt nahe, wie unterschiedliche Stile und Einflüsse seine Entwicklung im Laufe der Jahre geprägt haben.

Rock's Origins (1940er-1960er)

Die Ursprünge von Rock können auf die späten 1940er Jahre zurückverfolgt werden, als sich die beliebten Stile des Tages, der Country -Musik und des Blues in einen neuen Sound verwandelte, der von Elektrogitarren und einem stetigen Drumbeat unterstützt wurde. Pionierrockkünstler der 1950er Jahre wie Chuck Berry lehnten sich stark auf klassische Blues-Strukturen und demonstrieren ein Flair als natürliche geborene Entertainer. Im Gegensatz zu der sicheren Popmusik der Ära schlug Rocks aggressives Angriff auf eine sexuelle Freiheit hin, die in diesem konservativen Alter schockierend war.

Anfang der 60er Jahre erweiterte Berrys Anhänger, insbesondere die Rolling Stones. Umarmen Sex und jugendlicher Rebellion in ihrer Musik, die Steine ​​kontroversen kontroversen, aber auch Rock zu neuen kulturellen Höhen erhöht.

Rocks Evolution (1970er Jahre)

Als Rockmusik zur dominierenden Form der populären Musik wurde, bauten neue Bands auf den Stärken ihrer Vorgänger auf und verzweigten sich in ein neues Klanggebiet. Led Zeppelin gab Rock einen dunkleren, schwereren Ton, wurde zu einer der beliebtesten Bands der 70er Jahre und hilft dabei, ein neues Genre bekannt zu machen, das als Hard Rock oder Heavy Metal bekannt ist.

Ungefähr zur gleichen Zeit fügte Pink Floyd psychedelische Elemente und komplexe Arrangements hinzu, die Konzeptalben erstellen, die durch ein einzelnes Thema zusammengefasst sind und in einer einzigen Sitzung absorbiert werden sollen. Alben wie "Dark Side of the Moon" wurden mit Laichen der progressiven Rockbewegung zugeschrieben.

In den späten 70er Jahren als Reaktion auf das, was sie als prätentiöse „Hippie“ -Bands wie Pink Floyd, Gruppen wie die Sexpistolen und der Clash -vereinfachte Rock zu seinen Kernzutaten angesehen haben: laute Gitarren, unhöfliche Haltung und wütend. Punk wurde geboren.

Während alle drei Bewegungen unterschiedliche Mainstream-Akzeptanz hatten, nahm ein vierter, weniger anerkannter Stil Gestalt an. Spotlighting atonal Lärm und unkonventionelle Rockinstrumente wie Drum -Maschinen, Gruppen wie Pere Ubu wurden die Pioniere von Industrial Rock, ein abrasives Subgenre, das nicht weit verbreitete Popularität, aber zukünftige Rockbänder inspirierte.

Rock's Splintering (1980er Jahre)

Als die 80er Jahre begannen, verlor Mainstream Rock kommerzielle Dampf, sein Geräusch wurde abgestanden. In einer so kreativ stagnierenden Umgebung begannen Subgenres, ihre Dominanz zu behaupten.

Inspiriert vom Außenseiterstatus von Punk und der eklektischen Instrumentierung von Industrial zeigten, dass Keyboard-gesteuerte englische Bänder wie Depeche-Modus einen introvertierteren Songwriting-Stil zeigten und Post-Punk erstellen, das auch als New Wave bezeichnet wird.

Inzwischen amerikanische Gruppen, darunter R.E.M. Mit Post-Punk-Elementen gespielt, introspektive Texte mit traditionellen Rock-Band-Arrangements ausbalancieren. Diese Bands wurden aufgrund ihrer Popularität auf College -Radiosendern als College -Rock bezeichnet.

Bis zum Ende der 80er Jahre war College Rock zu einer so lukrativen Alternative zu Mainstream Rock geworden, dass es einen neuen Spitznamen erhielt: Alternative Rock. Es wurde auch Indie Rock genannt.

Alternative Rock festigte seinen kulturellen Stand, als das Musikmagazin Billboard 1988 für Alternative Rock eine neue Tabelle erstellte, die die Veröffentlichung als Modern Rock eingestuft hat. Für die meisten Musikfans sind Begriffe wie Modern Rock, Alternative und Indie synonyme Möglichkeiten, dieses beliebte Subgenre zu beschreiben.

Rock's Reemgence (Präsenz der 1990er Jahre)

Mit dem Aufstieg von Nirvanas "Nevermind" im Jahr 1991 wurde Alternative Rock zur dominierenden populären Musik. Aber während andere Bands bald als Teil der sogenannten Grunge-Bewegung (eine Verschmelzung von Hard Rock und Punk) entstand.

Die alternative Musik wurde durch den Selbstmord von Nirvanas Frontmann Kurt Cobain verschärft, und verlor Mitte des Jahrzehnts ihren Glanz und legte die Bühne für die Wiederaufnahme des Mainstream Rocks.

Eine der ersten Bands, die vom Comeback von Mainstream Rock profitieren, war Limp Bizkit, das Hard Rock und Rap zu einem Hybrid Call Rap-Rock verschmelzen. Gruppen wie Stetten und Pfütze von Mudd folgten in Limp Bizkits Wach.

Bands, die während der Blütezeit von Grunge gediehen waren, aber nicht leicht in das alternative Subgenre wie die Red Hot Chili Peppers passten, fanden das Publikum in den 90ern weiter. Darüber hinaus beinhalteten Gruppen, die aus der Asche von Grunge stiegen, unter ihnen Foo Fighters, die Außenseiter-Energie der alternativen Musik, um den Mainstream-Gestein erneut zu verbinden.

Als Rockmusik in das 21. Jahrhundert eintrat, hatten die erfolgreichsten Acts den gleichen Geist wie die Vorgänger der 60er Jahre, auch wenn sie ganz anders klingen. Linkin Park verschmilzt Hip-Hop und Metall, während 3 Türen nach unten harte Rock-Traditionen der Vergangenheit emuliert und gleichzeitig einen zeitgenössischen Spin bieten. Zweifellos wird sich die Rockmusik weiterentwickeln und sich aus ihrer reichen Geschichte nutzen und gleichzeitig ihr Ohr für die nächste Sonic -Neuerfindung offen halten.