Die Geschichte und Verbreitung von Merengue

Die Geschichte und Verbreitung von Merengue

Merengue ist eine Art von Musik, die stark mit der nationalen Identität der Dominikaner verbunden ist, aber das Genre begann erst Mitte des 19. Jahrhunderts an Popularität zu gewinnen und verdrängte den ehemaligen musikalischen Führer des Dominikanischen Republikaners Tumba.

Merengue ist wahrscheinlich ein enger Cousin des haitianischen "Baisue", ein musikalisches Genre, das in Kreolisch gesungen wird, aber mit einem langsameren Tempo und einer sentimentalen Melodie, beeinflusst, wahrscheinlich ein enger Cousin des haitianischen "Baisers". Dies liegt wahrscheinlich daran, dass beide Stile aufgrund des Sklavenhandels ihrer jeweiligen Regionen entstanden sind, in denen große Teile afrikanischer Gefangener in die Kultur ihrer neuen Häuser integriert wurden.

Ursprünge und Evolution von Merengue

Der frühe Merengue wurde "Merengue Tipico" genannt und wurde ursprünglich auf Akkordeon gespielt - vorgestellt von deutschen Handelshändlern - Saxophon, Box Bass, Guyano und doppelte Tambora -Drum. Es war die Musik der unteren Klassen im frühen 20. Jahrhundert, die wegen schräger Hinweise auf sexuelle und politische Fragen als obszön bezeichnet werden.

In den 1930er Jahren kam Merengue jedoch während der Diktatur von Rafael Turjillo zur Verfügung. Aufgrund seiner Landwurzeln war er bereits ein Merengue -Fan; Während seiner Präsidentschaftskampagne bat er mehrere Bands, Merengue -Musik zu schreiben, die sein politisches Angebot förderte, und war ein Verfechter von Merengue als symbolische Musik der nationalen Kultur. Aber Trujillos Herrschaft war eine Regierungszeit des Terrors, und die düstere Stimmung des Landes spiegelte sich in seiner Musik wider.

Mit der Ermordung von Trujillo im Jahr 1961 begann Merengue, die Elemente amerikanischer Rock, R & B und kubanischen Salsa zu integrieren. Die Instrumentierung änderte sich, wobei elektronische Gitarren und Synthesizer das traditionelle Akkordeon ersetzen. Der erste international bekannte Musiker (und damals dominikanische Idol), der Merengue fördert, war Johnny Ventura.

Johnny Ventura, Wilfrido Vargas und Milly Quezada

Johnny Ventura begann 1956 mit dem Gewinnungsziel Musik zu spielen, das das Publikum aufwachte."Es gelang ihm, passende Kostüme und synchronisierte Tanzbewegungen Ala Motown hinzuzufügen. Ventura war 3 Jahrzehnte lang der unbestrittene "König von Merengue", der vom Radiomobilienfördersystem "Pay-as-you-Play" (Payola) begünstigt wurde, das heute noch in Kraft ist.

In den 1970er und 1980er Jahren wurde die Aufmerksamkeit von Ventura nach Wilfrido Vargas, dem Trompeter und Komponisten, der in erster Linie dafür verantwortlich war, Merengue zu einem internationalen Publikum zu bringen.

Ventura hatte den ersten Schritt bei der Modernisierung von Merengue gemacht, aber Vargas ging noch einen Schritt weiter. Er erhöhte das Tempo auf das, was es heute ist - eine charakteristische Galoppierungsgeschwindigkeit. Anschließend fuhren er die vorhersehbare Musik mit lateinamerikanischen Rhythmen wie kolumbianischen Cumbia, Reggae und fügte schließlich Hip-Hop und Rap zum Mix hinzu. Er erweiterte auch den Appell der Musik, indem er bekannte lateinamerikanische Balladen im Merengue -Stil abdeckte.

Es gab viele Merengue -Stars, die in den neunziger Jahren ihren Anspruch auf Ruhm erhielten.

Milly Quezada wetteiferte um den Titel "Queen of Merengue" mit Puerto Ricos Olga Tanon und begann als Lead -Sänger für Milly y Los Vecinos, der in New York bewiesen hat Puertoricanische Salsa.

Olga Tanon, Elvis Crespo und die Ausbreitung von Merengue

Merengue hatte in New York einen harten Kampf, der sich jedoch gegen Ende der 1980er Jahre schließlich unter den tanzverrückten Bevölkerung erfolgreich machte. Die Popularität von Merengues zu fördern, war der große Zustrom von Dominikanern in die von Puerto Rican dominierte Stadt. Im Laufe der Zeit erlangte dominikanische Merengue mit puertoricanischen Salsa Romantica sowohl in den Dancehalls als auch im Radio einen gleichen Stand.

Als Merengues Popularität mit der New Yorker puertoricanischen Bevölkerung zunahm, begann die karibische Insel, ihre eigenen Merengue -Stars zu erzeugen. Der Chef unter ihnen ist Olga Tanon, die andere "Königin von Merengue" und wahrscheinlich der Künstler, der am meisten dafür verantwortlich ist, die Popularität des Genres in Puerto Rico selbst zu fördern. Tanons Stil ist einzigartig und wild, ihre Altstimme ist stark und ihre Musik läuft oft über Stile von elektronisch bis flamenco.

Elvis Crespo traf die puertoricanische Merengue -Szene mit einem Urknall. Während sein musikalischer Stil Tanons ähnlich ist, ist sein Look einzigartig mit charakteristischen langen, glatten schwarzen Haaren und wilden, trippigen Mätzchen. Crespo sang ursprünglich mit Grupo Mania, bevor er 1998 alleine ausbrach. Sein Debütalbum war der massive Hit "Suavemente"."

Hier sind einige Vorschläge für Alben, die in diesem Artikel für die Merengue -Künstler repräsentativ sind. Es gibt Ihnen die Möglichkeit, jedem der Künstler zuzuhören und Ihnen ein Gefühl für die Veränderungen des Genres mit jeder aufeinanderfolgenden Welle der stilistischen Evolution zu geben.