Der Unterschied zwischen Mischen und Mastering von Audioaufnahmen

Mischen und Mastering sind die beiden Grundkomponenten der professionellen Plattenproduktion. Ein gutes Mischen und Mastering -Job ist ein Muss, wenn Sie ein Album aufnehmen, das Sie verkaufen möchten. Sie können einen oder beide verwenden. Möglicherweise können Sie ohne Mastering davonkommen, wenn Sie nur eine Demo aufnehmen, aber sie kann davon abhängen, was Ihre Demo erreichen soll. Je besser es ist, desto wahrscheinlicher hilft es Ihnen, Ihr Ziel zu erreichen. Vielleicht möchten Sie die Zeit und das Geld investieren, die für beide erforderlich sind, um beide zu tun.

Das Mischen bringt mehrere Schichten zusammen

Das Mischen bezieht sich auf den Prozess, mehrere Audioschichten zusammenzustellen, um einen letzten Track zu erstellen oder einen vorhandenen Track musikalisch zu ändern.

Sie basteln an allem, was Sie aufgenommen haben, wenn Sie einen Song mischen. Sie werden Dinge wie ein Abfall in Effekt. Denken Sie daran, ein Rätsel zu mischen. Sie kombinieren die Teile von dem, was Sie aufgenommen haben, und stellen sicher, dass alles zusammen hängt. Dann werden Sie einige Schliff.

Die Jury ist aus der Jury, ob ein hervorragendes Mastering einen schlechten Mix beheben kann. Einige Profis denken das, während andere nicht einverstanden sind. Achten Sie auf die roten Fahnen, die häufig darauf hinweisen, dass Sie überhaupt eine schlechte Mischung erstellen. Clipping ist nie gut. Verlassen Sie die Kopffreiheit und drehen Sie die Trommeln ab. Filter beim EQ.

Sie sollten sich über die Art und Weise freuen, wie das Lied klingt, wenn Sie fertig sind, wenn Sie fertig sind. Sie sollten zuversichtlich sein, dass musikalisch nichts fehlt. Für viele Musiker ist das Mischen, wo die wahre Magie passiert. Es ist, wenn eine Komposition von einem Hodgepodge von Notizen und Worten zu dem ist, was Sie sich als fertige Spur vorgestellt haben. 

Tipps zum optimalen Mischen 

Sie können ein Mixing-Ingenieur einstellen, das Sie vielleicht berücksichtigen möchten, wenn Sie das Budget dafür haben, und keine Erfahrung mit Ihrem eigenen oder Sie können versuchen, Ihr Lied oder Ihr Album selbst zu mischen.

Wenn Sie ein Album mischen, haben Sie mehrere Tracks. Finden Sie Ähnlichkeiten unter ihnen und organisieren Sie sie dann für den Fluss. Stellen Sie sie in der Reihenfolge ein, in der Sie an ihnen arbeiten, die Reihenfolge, in der sie auf dem Album erscheinen werden. Wenn beispielsweise ein Track mit herzzerreißendem Fels ist, möchten Sie dies nicht unbedingt mit einer Ballade verfolgen, noch möchten Sie die Spuren mit der Ballade unmittelbar vor der Rockstrecke organisieren. Ordnen Sie Ihre Spuren so an, dass es ein Gefühl der Kontinuität gibt, und stellen Sie sicher, dass Sie jeden während der Arbeit einfach identifizieren können.

Sie möchten auch sicherstellen. Sie können mit EQ komprimieren, um dies zu erreichen. Es wird die ruhigen Flecken erhöhen und lauter abschwächen. Glätten Sie die Tracks mit Filtern, um überschüssige oder aufdringliche Geräusche und Geräusche zu beseitigen.

Alle Tracks sollten ihre eigenen Frequenzen haben. Ihr Ziel ist es, sicherzustellen, dass jede Stimme und jedes Instrument ihren eigenen Abdruck hinterlässt. Es kann hilfreich sein, jeweils Busse zu verwenden: eine für Gitarren, einen für Gesang und so weiter. 

Übergleichen Sie Ihre Tracks nicht. Ziel eines niedrigen Verhältnisses von 2: 1 bis 3: 1 dB Verstärkungsreduzierung. Sie können einem bestimmten Wort oder einer bestimmten Wörter einen leichten zusätzlichen Schub geben.

Bewegen Sie nun Ihre Mischung von Mono zu Stereo auf jedem Track. Panning bringt Sie dorthin. Und machen Sie die Mischung zu Ihrer. Setzen Sie Ihren Stempel darauf ein. Dies kann das Hinzufügen von Plugins oder andere kleinere Effekte umfassen. Es liegt an Ihnen, was Sie mit dem Album erreichen möchten, und das Publikum, das Sie erreichen möchten. 

Mastering optimiert den Gesamtklang

Stellen Sie sich vor. Der Term bezieht.

Wenn Sie Ihr Album beherrschen, stellen Sie sicher, dass der Song One die Sprecher nicht ausblasen, während der nächste Song kaum hörbar ist. Der Mischprozess erstreckt sich darauf, aber das Mastering nimmt einen breiteren Blick auf-Sie werden sich beim Mischen mehr auf jede einzelne Spur konzentrieren.

Das Mastering konzentriert sich auf Eigenheiten in jedem Track mit Auge und Ohr in Richtung ihres Fortschritts. Es nimmt alle Tracks als Ganzes auf. Sie möchten. Sie möchten von Anfang bis Ende fließen. 

Abgesehen von der Korrektur der offensichtlichen Volumenunterschiede für jedes Lied ist Mastering ein unglaublich subjektiver Prozess. In gewisser Weise glauben Musiker, dass Sie entweder die goldene Berührung haben oder nicht, wenn es um das Mastering geht. 

Obwohl einige Programme Ihnen helfen, Ihre Aufzeichnung selbst zu beherrschen, ist es eine gute Investition, Ihre Aufzeichnung an die Öffentlichkeit zu veröffentlichen.

Wann wählen Sie das Mischen oder Beherrschen

Wenn Sie vorhaben, Ihre Aufzeichnung für eine Demo zu verwenden, ist das Mastering keine absolute Notwendigkeit. Es erfordert viel intensiveres Wissen und Erfahrungen als das Mischen, sodass es kostspielig sein kann, wenn es von einem Fachmann durchgeführt wird.

Auf der anderen Seite sollten Sie sich immer bemühen, egal in welcher Phase der Veröffentlichung Ihres Songs oder Albums sich möglicherweise befindet. Sie müssen keinen Profi einstellen und Sie müssen kein Profi sein, aber Sie sollten zumindest versuchen, jedem Ihrer Songs nach Möglichkeit eine grobe Mischung zu geben.

Im Gegensatz zum Mastering können Sie zu Hause zu Hause mischen. Es erfordert Übung und Zeit, aber mit einiger Einweihung können Sie die Arbeit erledigen.