Die 10 besten Rockinstrumente der 50er Jahre

Die besten Rock -Instrumente der 50er Jahre haben es geschehen, weil Rock'. Es war also nur natürlich, dass Oldies Instrumental Hits, bereits ein Grundnahrungsmittel in Jazz mit Klassikern wie Jimmy Forrests "Night Train" und Ray Anthonys "Peter Gunn-Thema", zu einer felsenbasierten Form entwickeln würden. Hier sind die bahnbrechenden Instrumental -Rock -Oldies -Hits der 1950er Jahre, Lieder, die zu dieser Zeit wie Neuheiten schienen, die aber den Eckpfeiler für Soul, Surf, die britische Invasion und mehr legten!

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"Schlaf Walk", Santo und Johnny

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Sie müssen den Erfolg dieses klassischen Instrumentals nicht für jeden erklären, der es jemals gehört hat: Nur wenige Songs sind so universell und sofort erfolgreich darin, eine verträumte Atmosphäre zu schaffen. Es tat jedoch wahrscheinlich nicht, dass die hawaiianische Kultur 1959 gerade in das amerikanische Bewusstsein explodierte - schließlich war diese strategisch wichtige pazifische Insel gerade Amerikas 50. Staat geworden. Santo Farina, die Solo -Hälfte dieses Bruder -Duos, spielte eine Stahlgitarre, die in einer Hawaiianer "Slack Key" -Variante eingestellt wurde, da sein Gitarrenlehrer im Inselstil gut vertraut war. Das Lied selbst basierte auf einem Jazzstandard namens "Softly, wie in einem Morgensonnenaufgang."Der Rest ist instrumentaler Felsgeschichte.

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"Honky Tonk PTS. 1 und 2, "Bill Doggett

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Doggett wollte nichts mit Rock'n'Roll oder sogar R & B - ehemaliger Louis Jordan Sideman zu tun. Aber als er die erstklassige Band mit einer dreifachen Bedrohung für den Gitarren-Organ-A-A-Ach versammelt, bat er wahrscheinlich um eine Popkultur-Kreuzung, und er bekam einen mit diesem unglaublich sexy Shuffle, in dem der Saxophonist Clifford Scott und der Gitarrist Billy Butler durchlaufen So viele Jazz, R & B, Blues und sogar Country -Licks, wie sie sich an zwei Raucher vorstellen können. Dies ist einer dieser Marmeladen, die so heiß bläst, dass Sie die Mitglieder über die Risse schreien hören können. (Diese Crew hat sich bald zwei weitere instrumentelle R & B-Smashes ausgedacht-"Slow Walk", später ein Pop-Treffer für Sil Austin und "Ram-Bunkshush", das von den Ventures in die Top 40 gebracht wurde.)

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"Rebel-'rouser", Duane Eddy

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Der "König von Twang", Duane Eddy, war einer von einer Handvoll Gitarrenpionieren um die Jahrzehnt, um Akustik und neue elektronische Durchbrüche zu verwenden, um neue Stimmen in ihr Instrument zu bringen. Eddy seinerseits bekam diesen tiefen, endlos nachhallten Twang, indem er sich auf die Bassstreicher seines Gretschs konzentrierte und seine Soli in einen leeren 2.000-Gallonen-Wassertank fütterte, der von einem Mikrofon aufgenommen werden soll. Das Ergebnis war ein großer Einfluss auf die kommende Rockgitarre, insbesondere die aufstrebende Welle von Surfbands. (Das sind die Rivingtons von "Papaoom-Mow-Mow", das ihn auf steuerlich veranlasste, und der zukünftige Nancy Sinatra Cohort Lee Hazelwood hinter den Brettern; einige der Bandmitglieder hier waren Sitzungsmusiker in Los Angeles 'berühmt. " Abrissbesatzung "der 60er Jahre.)

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"Rumble", Link Wray

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Wie jeder, der den Film jemals gesehen hat Pulp Fiction Weiß, dieser instrumentelle Klassiker schafft eine Bedrohung, die so dick ist, dass Sie ihn mit einem Messer schneiden können. Tatsächlich führte diese Atmosphäre Phil Everly von den Everly Brothers, den Titel des Songs vorzuschlagen, und sie führte dazu, dass ein Lied, das keine Worte von vielen Radiosendern in ganz Amerika verbannt wurden, nur nach der Chance von außen verboten wurde, dass es Banden aufrütteln könnte, die "rumpeln" könnten, aufrütteln könnte, dass sie "rumpeln" könnten. (ich.e., in den Innenstädten gekämpft). Der erste Rocksong, der die "Power Chord" und die Gitarrenverzerrung, beide spätere Hauptsteine ​​von Hard Rock, vorstellten, war so tiefgreifend, dass es viele Mitglieder der britischen Invasion, insbesondere das Who's Pete Townshend, dazu veranlasste, eine Gitarre für die zu holen erstes Mal.

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"Tequila", die Champions

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"Tequila" mit weitem der größte Hit auf dieser Liste war auch ein Produkt des neu entdeckten Multikulturalismus, der zu US -Radio ging: Nummer, die einen geraden Rock-Beat mit einem Rhythmus mit lateinischem Geschmack auf Gitarre und Becken überquerte. Kulturelle Ausbeutung? Nein - der Saxophonist, der sein eigenes klassisches Riff schrieb, war ein Danny Flores, der "Tequila" schrie!"Nur, weil er sich nichts anderes vorstellen konnte, als die Musik aufhörte. Und so wurde dieses Lied, das in zehn Minuten für eine B-Seite geschrieben und aufgenommen wurde, zu einem der beliebtesten Instrumente aller Zeiten.

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"Raunchy", Bill Justis

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Dieses Hauptbeispiel für Vintage Sun Rockabilly enthielt ein so leckeres Gitarrenriff, dass es auch die Bildung einer britischen Invasionsband inspirierte - George Harrison benutzte es, um für John Lennon vorzuspielen. Das war so beliebt, dass der erste instrumentelle Hit Rock jemals hatte, dass er im selben Jahr von Billy Vaughn und Ernie Freeman in die Top 40 zurückgeführt wurde und die direkte Inspiration für Duane Eddys "Rebel-’rouser" war."Justis hat seinen Erfolg jedoch selbst nie dupliziert, möglicherweise weil er nicht den Gitarre gespielt hat. Er war derjenige, der das Saxophon -Soli nahm.

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"Teen Beat", Sandy Nelson

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Sandy war einer der ersten großen Schlagzeuger von Rock (man kann ihn auf einigen klassischen Gen-Vincent-Mannschaften sowie "Alley-Oop" von The Hollywood Argyles hören) und er nahm eine große Tradition aus der Jazz-Welt aus: erweiterte Drum Solos, erweiterte Drum Solos,, er hat eine große Tradition aufgenommen: Extended Drum Solos,, er hat eine große Tradition aufgenommen: Extended Drum Solos,, er hat eine große Tradition aufgenommen: Extended Drum Solos,, er nahm eine große Tradition auf: Extended Drum Solos, Das hatte bereits zu einem klassischen Jazz -Instrumental namens "Topsy" geführt, ein Hit für Cosy Cole. Nelson hat das auf Rock übertragen, und das Ergebnis war nicht nur dieser Schlag, sondern auch eine ganze Karriere von Alben, auf denen Nelson alles im Radio beliebte und seinen eigenen persönlichen Stempel setzte, oder sollten wir Stomp sagen, darauf, darauf zu sagen. In der Tat verlangsamte ihn der Verlust eines Fußes bei einem Motorradunfall im Jahr 1963 ihn kaum nieder. Nehmen Sie das, Def Leppard!

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"The Happy Orgel", Dave "Baby" Cortez

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Cortez war nicht wirklich sein Nachname, und er war nicht wirklich ein Organist: So wie er seinen zweiten Namen als Nachnamen benutzte, Mr. David Clowney war ein Pianist, der sich auf der ersten Single entschieden hatte, einen Hammond B-3 auf seiner ersten Single zu spielen. Tatsächlich sollte "The Happy Orgel" nicht einmal ein Instrumental sein, aber als sein Gesang ihn nicht begeisterte, improvisierte er erneut. Das Ergebnis war nicht nur ein Hit, sondern auch der erste Rock -Hit, der eine Orgel hatte, die seit langem der Bestand von Jazzbands, Basonparks und Roller -Eisbahnen war. Als würde dies anerkennen, wurde das weniger erfolgreiche Follow-up "Rinky Dink" bezeichnet."

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"Red River Rock", Johnny und die Hurrikane

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Die Idee, Standards aus anderen Bereichen der populären Musik zu übernehmen und sie einen Rock-Spin zu stellen, war 1959 immer noch ein neu Altes Autor wurde in der Geschichte verloren. Aber das Vertraute verkauft sich auch und die Hurricanes hatten großen Erfolg mit "Rock", dem zweiten Hit seiner Art, die auf einer Organmelodie basiert. Johnny spielte auch nicht die Orgel; Er war der Saxman. Und dieser dinky, kitschige, aber unwiderstehlich lustige Sound, den Sie hören, stammt nicht von der Art von Hammond, die Sie erwarten würden.

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"Woo hoo", Rock-a-teens

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Wann ist ein Instrumental kein Instrumental?? Hören Sie in der Nähe zu, und Sie werden hören, dass die "Woo hoo", die als Big Fat Hook für diesen Hit dienen. Diese Diskrepanz wird heutzutage viel überschritten, ironischerweise aufgrund einer großen Wiederbelebung in der Popularität des Songs: Was einst als seltsame Neuheit angesehen wurde Pecker, was zu seiner Aufnahme in Quentin Tarantino führte Kill Bill Vol. 1, Dies führte zu seiner allgegenwärtigen Verwendung in einer neu aufgezeichneten Form in Snippets während einer von Vonage-Anzeigenkampagne. Es ist jedoch technisch immer noch ein Instrumental wie "Tequila" oder "Fly Robin Fly" oder "The Hustle"."Aber das ist für einen anderen Tag.