Musikgeschichte verschiedene Arten von Musik im Laufe der Jahrhunderte

Die Musikform wird durch Wiederholung, Kontrast und Variation erstellt. Wiederholung schafft ein Gefühl der Einheit, Kontrast bietet Abwechslung. Die Variation liefert sowohl Einheit als auch Vielfalt, indem bestimmte Elemente beibehalten und andere verändert werden (z. B. Tempo). 

Wenn wir Musik aus verschiedenen stilistischen Perioden hören, können wir hören, wie unterschiedlich Komponisten bestimmte Elemente und Techniken in ihren Kompositionen verwendet haben. Da sich die Musikstile ständig ändern, ist es schwierig, den Anfang und das Ende jeder Stilzeit genau genau zu bestimmen.

Vielleicht ist einer der schwierigsten Aspekte des Musikstudiums das Lernen, eine Musikart von einem anderen zu unterscheiden. Es gibt verschiedene Arten von Musik, und jedes dieser Stile kann mehrere Untertypen haben. 

Schauen wir uns Musikstile an und verstehen, was sich von der anderen unterscheidet. Lassen Sie uns insbesondere mit Musikstilen der frühen Musikzeit und der Zeit der gemeinsamen Praxis eintauchen. Frühe Musik besteht aus Musik vom Mittelalter bis zur Barockzeit, während das Common-Practice die Barock-, Klassik- und Romantik-Epochen umfasst.

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Kantate

Kantate kommt aus dem italienischen Wort Cantare, was bedeutet "singen."In seiner frühen Form verwiesen Kantaten auf ein Musikstück, das gesungen werden soll. Die Kantate stammt aus dem frühen 17. Jahrhundert, aber wie bei jeder musikalischen Form hat es sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt.

Eine Kantate ist heute locker definiert und ist eine Gesangsarbeit mit mehreren Bewegungen und instrumentellen Begleitung. Es kann entweder auf einem weltlichen oder heiligen Subjekt beruhen.

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Kammermusik

Ursprünglich bezog sich Kammermusik auf eine Art klassischer Musik, die in einem kleinen Raum wie einem Haus oder einem Palastzimmer aufgeführt wurde. Die Anzahl der verwendeten Instrumente war nur wenige und ohne Dirigent, um die Musiker zu führen.

Heute wird die Kammermusik in Bezug auf die Größe des Veranstaltungsortes und die Anzahl der verwendeten Instrumente sehr ähnlich aufgeführt.

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Chormusik

Chormusik bezieht sich auf Musik, die von einem Chor gesungen wird. Jeder musikalische Teil wird von zwei oder mehr Stimmen gesungen. Die Größe eines Chors variiert; Es kann nur ein Dutzend Sänger oder so groß sein, um Gustav Mahlers zu singen Symphonie Nr. 8 in E flachem Major, auch bekannt als Symphonie von tausend.

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Tanzsuite

Die Suite ist eine Art instrumentaler Tanzmusik, die während der Renaissance entstanden ist und während der Barockzeit weiterentwickelt wurde. Es besteht aus mehreren Bewegungen oder kurzen Stücken in demselben Schlüssel und fungiert während gesellschaftlicher Versammlungen wie Tanzmusik oder Abendessenmusik.

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Fuge

Die Fuge ist eine Art polyphonische Zusammensetzung oder Zusammensetzungstechnik, die auf einem Hauptthema (Subjekt) und melodischen Linien (Kontrapunkt) basiert, die das Hauptthema nachahmen. Es wird angenommen.

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Liturgische Musik

Auch als Kirchenmusik bekannt, wird Musik während der Anbetung oder eines religiösen Ritus aufgeführt. Es entwickelte sich aus der Musik, die in jüdischen Synagogen aufgeführt wurde. In seiner frühen Form wurden Sänger von einer Orgel begleitet, dann adaptierte die liturgische Musik vom 12. Jahrhundert einen polyphonischen Stil.

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Motette

Motet tauchte um das Jahr 1200 in Paris auf. Es ist eine Art polyphonischer Vokalmusik, die Rhythmusmuster verwendet. Frühe Motetten waren sowohl heilig als auch weltlich; Berührung von Themen wie Liebe, Politik und Religion. Es blühte bis in die 1700er Jahre auf und wird heute noch von der katholischen Kirche genutzt.

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Oper

Eine Oper wird im Allgemeinen als Bühnenpräsentation oder Arbeit bezeichnet, die Musik, Kostüme und Landschaften kombiniert, um eine Geschichte zu erzählen. Die meisten Opern werden gesungen, mit wenigen oder keinen gesprochenen Linien. Das Wort "Opera" ist eigentlich ein verkürztes Wort für den Begriff "Opera in Musica".

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Oratorium

Ein Oratorium ist eine ausgedehnte Komposition für Stimmsolisten, Chor und Orchester; Der narrative Text basiert normalerweise auf Schrift oder biblischen Geschichten, ist jedoch nicht liturgisch. Obwohl es sich bei dem Oratorio oft um heilige Themen handelt, kann es sich auch mit halbgeschützten Themen befassen.

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Plainchant

Plainchant, auch Plainsong genannt, ist eine Form der mittelalterlichen Kirchenmusik, die das Singen beinhaltet; Es kamen ungefähr 100 c.E. Plainchant verwendet keine instrumentelle Begleitung. Stattdessen verwendet es Wörter, die gesungen werden. Es war die einzige Art von Musik, die in christlichen Kirchen früh erlaubte.

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Polyfonie

Polyphonie ist ein Merkmal westlicher Musik. In seiner frühen Form basierte Polyphony auf Plainchant.

Es begann, als Sänger mit parallelen Melodien improvisieren, wobei der Schwerpunkt auf dem vierten (Ex. C bis f) und fünfter (ex. C bis g) Intervalle. Dies war der Beginn der Polyphonie, bei der mehrere musikalische Linien kombiniert wurden.

Als die Sänger weiter mit Melodien experimentierten, wurde Polyphonie aufwändiger und komplexer.

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Runden

Eine Runde ist ein Gesangsstück, in dem verschiedene Stimmen auf derselben Tonhöhe dieselbe Melodie singen, aber die Linien werden nacheinander gesungen.

Ein frühes Beispiel für eine Runde ist Sumer ist ICumen in, Ein Stück, das auch ein Beispiel für eine Sechs-Vo-Polyphonie ist. Das Lied der Kinder Reihe, Reihen, Reihen Sie Ihr Boot ist ein weiteres Beispiel für eine Runde.

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Symphonie

Eine Symphonie hat oft 3 bis 4 Bewegungen. Der Anfang ist mäßig schnell, der nächste Abschnitt wird langsam von einem Minuet und dann einer sehr schnellen Schlussfolgerung gefolgt.

Symphonien hatten seine Wurzeln von Barock Sinfonien, Aber Komponisten wie Haydn (bekannt als "der Vater der Symphonie") und Beethoven (zu dessen populäres Werk die "neunte Symphonie" umfasst) entwickelte und beeinflusst diese Musikform weiter und beeinflusst.