Marlon Brando Biographie

Marlon Brando war ein amerikanischer Schauspieler, dessen Ansatz zur Durchführung mehrerer Generationen von Schauspielern beeinflusste. In Filmen wie Endstation Sehnsucht (1951) und An der Uferpromenade (1954) half Brando, Hollywood und dem Publikum einen neuen Schauspielstil einzuführen, während seine späteren Rollen in Filmen wie wie Der Pate (1972), Übermensch (1978) und Apokalypse jetzt (1979) lobte seine Leistungen, machten aber Schlagzeilen für sein herausforderndes Verhalten hinter den Kulissen.

Schnelle Fakten: Marlon Brando

• Beruf: Schauspieler
• Geboren: 3. April 1924 in Omaha, Nebraska
• Gestorben: 1. Juli 2004 in Los Angeles, Kalifornien
• Ausbildung: American Theatre Wing Professional School
• Key -Schauspielrollen: Endstation Sehnsucht (1951), Viva zapata! (1952), Julius Caesar (1953), Der wilde (1953), An der Uferpromenade (1954), Der Pate (1972), Letzter Tango in Paris (1972), Übermensch (1978), Eine trockene weiße Jahreszeit (1989)
• Berühmtes Zitat: "Es ist eine einfache Tatsache, dass wir alle die Techniken des Handelns einsetzen, um alle Ziele zu erreichen, die wir suchen."-Brandos Einführung in Die Technik des Schauspielens Von Stella Adler 
• Lustige Tatsache: Brando wurde in seiner Liste "100 Jahre ... 100 Sterne" 1999 als viertgrößter männlicher Star des American Film Institute eingestuft.

Frühes Leben und Broadway

Marlon Brando wurde 1924 in Omaha, Nebraska, geboren. Als Teenager, der in Libertyville, Illinois, lebt, arbeitete Brando im lokalen Kino als Usher. Brando trat auf der Bühne als Studentin an der Shattuck Military Academy in Minnesota auf. 1942 trat er in die Fußstapfen seiner ältesten Schwester auf, indem er nach New York City zog, um das Schauspielern an der American Academy of Dramatic Arts zu lernen (Jocelyn gab ihr Broadway -Debüt früher in diesem Jahr).

Der primäre Einfluss auf den Schauspielstil von Brando kam aus seiner Arbeit in New York mit Stella Adler, deren Techniken, die auf der Ansatz des russischen Künstlers Konstantin Stanislavski basierten. Trotzdem würde Brando sowohl mit den positiven als auch mit den negativen Assoziationen der Methode, die für seine gesamte Karriere handeln, stark identifiziert werden.

Nachdem Brando in der Regionalproduktionen in New York in New York aufgetreten war (und später, nachdem er schwer zu arbeiten war), gab Brando 1944 sein Broadway -Debüt in den Jahren 1944 Ich erinnere mich an Mama. In den nächsten Jahren erhielt er positive Kritiken und mehrere Auszeichnungen für seine Broadway -Leistungen.

Brandos letzte Broadway -Rolle war seine berühmteste. Er entstand die Rolle des gewalttätigen Charakters der Arbeiterklasse Stanley Kowalski im Spiel von Tennessee Williams von 1947 von 1947 Endstation Sehnsucht. Brandos Aufführung wurde von der Kritik gefeiert und er reagierte die Rolle in der Filmadaption von 1951 (Brandos zweite Filmaufführung). Der Erfolg des Films wurde Brando zu einem großen Filmstar und führte zu Brandos erstem Oscar -Nominierung für den besten Schauspieler, dem er mit drei aufeinanderfolgenden Nominierungen folgte.

Hollywood Star

Brando erhielt zusätzliche Anerkennung und Oscar -Nominierungen für seine Rollen in den Jahren 1952 Viva zapata!, in dem er als mexikanischer Revolutionsleiter Emiliano Zapata und in den Jahren 1953 die Hauptrolle spielte, und in den Jahren 1953 Julius Caesar, in dem er Mark Antony in der Adaption von William Shakespeares Drama spielte. In diesem Jahr spielte Brando auch in einer seiner kultigsten Rollen als Outlaw Motorcycle -Gang -Leiter in der Hauptrolle in Der wilde. Das Bild von Brando, das mit einem Motorrad in einer Mütze, einer Lederjacke und einer Blue Jeans fährt, wurde zu einem der beständigsten filmischen Bilder der frühen 1950er Jahre.

Der Schauspieler Marlon Brando hält seinen Oscar, der ihm in der besten Schauspielerkategorie für seine Leistung im Film 'On the Waterfront' (1954) vergeben wurde (1954). Bettmann Archiv / Getty Images

Brando gewann schließlich seinen ersten besten Schauspieler Oscar für seine Leistung in den Jahren 1954 An der Uferpromenade. Im Film spielt Brando den ehemaligen Boxer Terry Malloy, der einen Kampf um seinem Bruder hilft, Geld zu gewinnen, und arbeitete als Longshoreman. Nachdem Malloy einen vom Gewerkschaftschef angeordneten Mord beobachtet hatte, ist er in Konflikt geraten, ob er mit Ermittlern zusammenarbeiten sollte. Malloys Rede "Ich könnte ein Anwärter gewesen sein" ist eine der bekanntesten in der Filmgeschichte.

Weitere Schlüsselrollen für Brando in den 1950er Jahren waren Jungs und Puppen (1955) und Sayonara (1957), obwohl keiner seiner Filme in der zweiten Hälfte des Jahrzehnts seinen Erfolgen in der früheren Hälfte entspricht. Brando begann die 1960er Jahre mit dem Western Einäugige Jacks (1961), der einzige Film Brando, der jemals offiziell inszeniert wurde, und die sehr unruhige Produktion Meuterei auf der Bounty (1962).

Die Produktion von Meuterei auf der Bounty ging deutlich über-budget und beschäftigte drei Direktoren, darunter einen ungekritischen Brando, der auch ungekritikete Umschreiben in das Drehbuch machte. Beide Filme haben an der Abendkasse ein erhebliches Geld verloren, und die Presse berichtete, dass Brando an den Sets Reibung verursachte, einschließlich teurer Anforderungen an die Studios, was viele der Budgetprobleme verursachte.

Obwohl Brando in den 1960er Jahren in zehn weiteren Filmen auftrat, erreichte keiner den Höhepunkt seiner Erfolge der 1950er Jahre entweder mit Kritikern oder an der Abendkasse, mit Ausnahme von 1967er Jahren Reflexionen in einem goldenen Auge, in dem Brando einen Militäroffizier mit widersprüchlichen Gefühlen in Bezug auf seine Sexualität spielt. Obwohl der Film kein finanzieller Erfolg war, war es Brandos bekannteste Rolle des Jahrzehnts.

Comeback der 1970er Jahre: Der Pate Zu Apokalypse jetzt

Obwohl Paramount Pictures mit der Entscheidung zögerte, war Director Francis Ford Coppola Brando als Don Corleone in seiner Filmadaption von Mario Puzos Bestseller -Kriminalroman aus Der Pate. Brandos Aufführung als alternder, aber immer noch bösartig mächtiger Mafia -Chef wurde von Kritikern und Publikum als eine der größten in der Filmgeschichte anerkannt und wird weiterhin in der Popkultur gefeiert.

Von links nach rechts, Salvatore Korsito als Bonasera, James Caan als Santino 'Sonny' Corleone und Marlon Brando (1924 - 2004) als Don Vito Corleone in 'The Godfather', 1972. Bonasera bittet Don Corleone, die brutale Vergewaltigung seiner Tochter zu rächen. Silberbildschule / Getty Images

Obwohl Brando den Oscar für den besten Schauspieler für seine Leistung als Don Corleone gewann, nahm er nicht an der Zeremonie teil und sandte Sacheen Littlefeather, einen Aktivisten und Präsidenten des "National Indian American Affirmative Image Committee", um den Oscar abzulehnen und stattdessen eine zu liefern eine Rede über Hollywoods Darstellung der amerikanischen Ureinwohner.

Brandos nächster Film war der umstrittene Erotikfilm von 1972 von 1972 Letzter Tango in Paris, Über einen Amerikaner mittleren Alters und seine Beziehung zu einer jungen französischen Frau, die von Maria Schneider gespielt wird. Der sexuelle Inhalt des Films führte dazu, dass er in mehreren Ländern verboten wurde und während seiner U -Proteste konfrontiert war.S. Veröffentlichung, aber es war ein weltweiter Hit.

Obwohl Brando immer noch anerkannte Leistungen abgeben konnte Wurzeln: Die nächsten Generationen, Sein oft difficult-Set-Verhalten zog den Zorn der Filmemacher, mit denen er zusammengearbeitet hat. Er zog sich aus einem Cameo -Auftritt in den Jahren 1974 zurück Der Pate Teil II, Das Drehbuch des Last-Minute-Skripts erzwingen. Während des kryptonischen Vater Jor-El von Supermans 1978 spielen Übermensch, Brando weigerte sich, seine Zeilen zu lernen und seinen Dialog von Cue -Karten zu lesen (eine immer häufigere Praxis für den Schauspieler).

Nachdem Coppola ihn als Oberst Walter E besetzt hatte. Kurtz im 1979er Vietnamkrieg Epos Apokalypse jetzt, Brando berichtete, übergewichtig und mit wenig Kenntnis des Skripts festzulegen. Obwohl die Filme und Brandos Performances von der Kritik gefeiert wurden, halfen die Berichte von On-Sets nicht den schwindenden Ruf von Brando. Nach Brandos nächstem Film, dem Thriller von 1980 Die Formel, war ein kritischer und kommerzieller Misserfolg, kündigte er eine Pensionierung von der Schauspielerei an, die fast ein Jahrzehnt dauerte.

Letzte Jahre

Bei der Rückkehr in den Film in den Jahren 1989 Eine trockene weiße Jahreszeit, Brando erhielt eine oscar-Nominierung für den besten Nebendarsteller für seine Leistung als Anti-Apartheid-Anwalt in Südafrika. Brandos Rolle in der Komödie von 1990 Der Neuling, in dem er seine Leistung als Don Corleone parodiert, war ebenso ein kleiner Hit, ebenso wie die romantische Komödie von 1995 Don Juan DeMarco Das zeigt Brando in einer unterstützenden Rolle. Brando erzielte jedoch nie wieder kommerzielle oder kritische Erfolg in seinen letzten Filmen, von denen einige wie seine Leistung als Titelcharakter in 1996 in den Jahren 1996 waren Die Insel Dr. Moreau, erhielt einen Teil der härtesten Kritik an seiner Karriere.

In dieser Zeit erlebte Brando auch Tragödien in seinem persönlichen Leben, einschließlich der Verurteilung seines Sohnes Christian wegen Totschlags und dem Selbstmord seiner Tochter Cheyenne im Jahr 1995. Sein letzter Film war die Krimi -Komödie von 2001 Die Punktzahl, die Robert de Niro mitspielte, die eine jüngere Version von Vito Corelone in spielte Der Pate Teil II (Brando und De Niro sind die einzigen Schauspieler, die beide Oscars gewonnen haben, weil sie dieselbe Figur gespielt haben.).

Brandos letzte Jahre waren durch häufige Auftritte in Boulevardzeitungen in Bezug auf seine Gesundheit, Gewichtszuwächse, das Familienleben (er zeugte mindestens acht Kinder mit seinen drei Frauen und mehreren Angelegenheiten und adoptierte drei weitere) und Freundschaft mit einem anderen Boulevard -Favoriten, Popstar Michael Jackson, Popstar Michael Jackson. Brando starb am 1. Juli 2004 im UCLA Medical Center in Los Angeles an Atemversagen und Herzinsuffizienz.

Vermächtnis

Zusätzlich zu seinen beiden besten Schauspieler -Oscars (obwohl er sich berühmt weigerte, den zweiten zu akzeptieren) und acht Nominierungen insgesamt, gewann Brando auch große Schauspielerpreise von der British Academy, den Golden Globes und bei vielen großen Filmfestival und kritischen Organisationen in der gesamten das U.S. und Europa. Brando erhielt 1960 einen Star auf dem Hollywood Walk of Fame. Er wird regelmäßig von Kritikern und anderen Schauspielern als einer der größten Schauspieler und größten Stars in Hollywood -Geschichte zitiert.

Quellen und weiteres Lesen

• Brando, Marlon und Robert Lindsey. Brando: Songs, die meine Mutter mir beigebracht hat. Random House, 1994.
• Kanfer, Stefan. Jemand: Das rücksichtslose Leben und die bemerkenswerte Karriere von Marlon Brando. Vintage, 2008.
• Hör mir zu, Marlon. Regie von Stevan Riley. Universal Pictures, 2015.