Wie man einen Sonnenuntergang malt

Wie man einen Sonnenuntergang malt

Malen nass-on-schwach sorgt für einen effektiven Sonnenuntergang (oder Sonnenaufgang). Arbeiten Sie schnell und locker und anstatt dem Himmel und den Wolken zu viel Details hinzuzufügen, konzentrieren Sie sich darauf, einen Gesamteffekt oder einen Eindruck zu erzielen.

Wie man einen Sonnenuntergang malt

Das Malen eines Sonnenuntergangs ist eine entspannende Aktivität und eine großartige Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten zu üben. Es erfordert nicht zu viele Materialien, auch nur einen großen Pinsel, eine Oberfläche zum Malen und ein paar Grundfarben.

  1. Verwenden Sie einen großen Pinsel, etwas mindestens 1.5 Zoll breit, sodass Sie die Farbe schnell abbauen können (und sich nicht verspäteten, um die Details zu malen). Malen Sie in langen Strichen, bis Sie den Gesamteffekt eines Sonnenuntergangshimmels erzeugt haben. Sobald Sie den allgemeinen Eindruck eines Sonnenuntergangs hatten, können Sie sich etwas Zeit nehmen, wenn Sie möchten, um die Form Ihrer Wolken zu verschärfen.
  2. Haben Sie die Farben, die Sie zur Hand verwenden möchten. Abhängig vom Sonnenuntergang möchten Sie einen gelben, orange (oder rot und gelb können Sie mischen), blau, lila (oder blau und rot) und plus etwas für dunkle Schatten in den Wolken wie verbrannte Umber oder Paynes grau. Letztere mit Ihren Sonnenuntergangsfarben können auch für Silhouetten im Vordergrund gut funktionieren.
  3. Machen Sie zunächst den gesamten Bereich, in dem der Himmel des Sonnenuntergangs feucht sein wird. Dies hilft den Farben, die Sie leicht ausbreiten und mit Acryl/Aquarell die Trocknungsrate verlangsamen und Ihnen mehr Arbeitszeit verlangsamen werden. Wenn Sie Acryl oder Aquarell verwenden, können Sie sauberes Wasser oder flüssiges (Flüssigkeit) weiß verwenden. Wenn Sie Öle verwenden, verwenden Sie eine dünne Glasur aus flüssigem Weiß oder a sehr Dünnes Wischen von welchem ​​Öl, das Sie verwenden,.
  4. Arbeiten Sie von Hell bis Dunkel. Außerdem ist es einfacher, einen Sonnenuntergang dunkler zu machen, als es aufzuhellen ist. Beginnen Sie mit den Gelb und Orangen und fügen Sie die dunkleren Farben später hinzu.
  5. Wenn es Blaubereiche geben wird, malen Sie dort weder Gelb noch orange.
  6. Es ist besser, anfangs zu wenig dunkle Farbe zu verwenden als zu viel, aber wenn Sie feststellen, dass der Sonnenuntergang zu dunkel geworden ist, wischen Sie die Farbe mit einem Tuch ab und beginnen.
  7. Sobald Sie alle Farben herunter haben, mischen Sie sie, damit Sie meistens eher weiche Kanten als harte Kanten haben. Sogar die Wolkenkanten sind in der Regel überraschend weich.
  8. Vergessen Sie nicht, Ton zu berücksichtigen, nicht nur Farbe. Überprüfen Sie den Ton des Himmels in die Szene im Vergleich zum Horizont. Achten Sie auf Bereiche des leichten Tons, in denen die Sonne die Wolkenkanten fängt (hier etwas Weiß hinzufügen).
  9. Alle Objekte, die im Vordergrund silhouettiert sind, sind im Ton sehr dunkel, aber nicht völlig schwarz und flach. Mischen Sie ein chromatisches Schwarz für diese Silhouetten.
  10. Sobald Sie das allgemeine Gefühl des Himmels haben, gehen Sie hinein und verfeinern Sie die Form Ihrer Wolken. Konzentrieren.