Wie man Flammen und Feuer zeichnet

Flammen und Feuer scheinen so einfache Dinge zu sein, aber sie können eine Herausforderung sein, wenn es darum geht, dies zu tun. Möglicherweise haben Sie Stunden damit verbracht, in ein Lagerfeuer zu starren. Das liegt daran, dass Lagerfeuer faszinierend sind. Aber wenn Bleistift auf Papier trifft, wie können Sie diesen Look neu erstellen??

Das Zeichnen von Feuer wirft einige Probleme auf, und zum größten Teil geht es darum, fließende Linien aufrechtzuerhalten und Bewegung darzustellen. Wenn Farbe involviert ist, müssen Sie gerade genug mischen, um sie gut aussehen zu lassen, ohne die Details zu verlieren. Es ist zunächst schwierig, aber deshalb üben Künstler.

In diesem Tutorial führen wir Sie durch das Zeichnen verschiedener Arten von Flammen, von einfachen Linienzeichnungen bis hin zu auffälligen Pastellarbeiten in voller Farbe. Es gibt auch eine Schritt-für-Schritt-Übung zum Zeichnen einer schönen Kerzenflamme im farbigen Bleistift.

Eine einfache Flammenlinienzeichnung

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Trotz ihrer Einfachheit ist diese grundlegende Linienzeichnung als Flamme erkennbar. Es könnte ein paar Versuche dauern, ein Ergebnis zu erzielen, mit dem Sie zufrieden sind, aber es wird einfacher, wenn Sie ein Gefühl dafür bekommen.

Zeichnen Sie eine sehr einfache Flamme mit zwei "s" -ähnlichen Formen, die das obere und unten verbinden. Für die besten Ergebnisse zeichnen Sie sie reibungslos und schnell. 

3 Möglichkeiten zum Zeichnen von Kerzenflammen

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017 

Flammen sind keine stagnierenden, sondern sich ständig verändernden Formen. Sie können etwas so Einfaches wie eine Kerzenflamme auf verschiedene Weise darstellen, indem Sie es mit den subtilsten Änderungen zeichnen.

• Das erste Zeichnen der Linken ist einer einfachen Kerzenflamme in Still Air.
• Das zweite Zeichnen der Mitte schiebt eine Kerze mit einem leichten Luftstrom, der dazu führt, dass sich die Flamme bewegt.
• Das dritte zeichnet die rechten naturalistischen Details ab. Es schlägt die sich ändernde Farbe in der Mitte der Flamme vor und fügt tropfendes Wachs hinzu.

Mit solchen Zeichnungen ist es wichtig, Ihre Linie flüssig und lässig zu halten. Ein schwarzer Stift gibt eine schöne bestimmte Linie.

Übe ein paar Mal auf rauem Papier, denn selbst die stille, symmetrische Flamme kann überraschend schwierig sein, richtig zu machen.

Machen Sie sich mit Lagerfeuern ausdrucksstark

Hillustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Sie können einen ausdrucksloseren Ansatz verfolgen, um ein Lagerfeuer zu zeichnen.

Zunächst müssen wir die Eigenschaften des Feuers untersuchen:

• Flammen mit großem Kraftstoffquellenbereich wie ein Blockfeuerflicker und Tanz in langen, linearen Formen.
• Die Farbe variiert je nach Wärme des Feuers und dem Kraftstoff.

Pastell auf Schwarzpapier eignet sich sehr gut für ein Lagerfeuer. Verwenden Sie Grautöne für das aschfahlige Holz. Verwenden Sie hell, dunkelorange, weiß und gelb für die Flamme. Verwenden Sie einen Radiergummi, um die Kanten zu "knusprig"; Kamois- oder Baumwoll-Q-Tipps zum Mischen und Erweichen.

Obwohl sich die Farben oft ineinander verschmelzen, sind sie manchmal ganz klar definiert. Verwenden Sie diese Bereiche, um Variationen und Textur hinzuzufügen und ein einheitliches Mischen überall zu vermeiden. Denken Sie daran, dass das Feuer Leben hat und niemals perfekt ist.

Flamme als Lichtquelle

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Flame auch eine Lichtquelle ist. Nutzen Sie dies zu Ihrem Vorteil, um das dramatische Licht darzustellen, das auf andere Objekte in Ihren Zeichnungen fällt.

• Eine Kerzenflamme beleuchtet alles innerhalb von ein oder zwei Fuß und wirft ein dunkler Leuchten weiter in ihre Umgebung.
• Ein Lagerfeuer beleuchtet die Gesichter der Menschen um es herum. Das Licht kommt normalerweise von unten, wenn sie in der Nähe eines niedrigen Feuer sitzen.
• Ein großes Lagerfeuer wirft ein starkes Richtungslicht auf die Menschen um ihn herum und wirft lange Schatten.

Eine gute Referenzquelle ist von unschätzbarem Wert, um genau zu identifizieren, was in Licht ist und was im Schatten ist, wenn ein Feuer Teil einer Szene ist.

Eine Kerzenflammübungen im farbigen Bleistift

Tellgraf/Stock.xchng

Jetzt, da wir ein paar Flammenzeichnungen studiert haben.

Zunächst benötigen Sie einen guten Verweis auf die Arbeit von. Sie können dies als Zeichnung aus dem Leben oder mit einem Foto tun. Das Foto links ist das für diese Übung ausgewählte Referenzfoto, aber Sie können Ihre eigenen verwenden.

Die Flamme studieren

Mit der Referenz sehen wir die folgenden Eigenschaften in unserer Kerze:

• Der 'Schwanz' einer Kerzenflamme ist normalerweise hellgelb, aber aufgrund ihrer Helligkeit erscheint es für die Kamera weiß.
• In der größeren Version des Foto.
• Der innere Teil der Flamme in der Nähe des Dochtes hat weniger Sauerstoff und ist daher kühler und daher dunkler.

Die farbigen Stifte

Ich habe für diese Zeichnung die traditionellen Stifte von Derwent -Künstlern ausgewählt. Sie werden bessere Ergebnisse mit einem weicheren dichteren Bleistift erzielen.

Die verwendeten Farben sind: Weiß, Elfenbeinschwarz, Ultramarin, Schokolade, tiefe Cadmium, tiefe Chrom, tiefe Vermilion und scharlachroter See.

Sie benötigen auch einen knappbaren Radiergummi, um alle Fehler zu heben.

Schritt 1: Kerze im farbigen Bleistift

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Skizzieren Sie zuerst die Grundformen: die Kerze, der Docht und die Hauptteile der Flamme.

Verwenden Sie die leichteste Berührung, die Sie können, damit Sie keine Linie in das Papier drücken. (Diese Zeichnung wurde verdunkelt, sodass Sie sie besser auf dem Bildschirm sehen können.)

Verwenden Sie dann einen Radiergummi, um so viel Graphit wie möglich abzuheben, und lassen Sie nur den geringsten Hinweis als Leitfaden.

Für eine saubere Zeichnung möchten Sie möglicherweise die leichten Bereiche der Flamme mit einem hellgelben Bleistift skizzieren. Dies hinterlässt keinen Graphit in diesem Abschnitt der Zeichnung.

Wenn Sie die grundlegende Zeichnung ausgearbeitet haben, fügen Sie die hellen Gelbs hinzu. Zeichnen Sie diese auch ziemlich leicht und wir werden Schichten aufbauen, während wir arbeiten.

Schritt 2: Kerze im farbigen Bleistift

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Verwenden Sie einen Mid Orange Bleistift, um in den orangefarbenen Teilen der Kerze zu schatten, wieder immer noch ziemlich leicht. Wir werden später Ebenen hinzufügen.

• Die kleinen Blaubänder werden auch in dieser Phase hinzugefügt.
• Rot wird dann verwendet, um einige der Orangen in der Mitte der Flamme und auf der Kerzenbasis zu verdunkeln.
• Ein Halo von Rot ist um die Kerze schattiert. Dies sieht momentan zu groß aus, wird aber mit Schwarz überlagert, um einen allmählich dunklen Effekt zu erzeugen.
• Schatten im Hintergrund mit Schwarz.

Eine kräftige, gerichtete Schattierung kann der Zeichnung Energie verleihen, oder Sie möchten möglicherweise eine glatte, samtige Finish erzeugen. Es liegt an dir.

Schritt drei: Kerze im farbigen Bleistift

Illustration: Helen South. Thoughtco, 2017

Es sieht aus wie ein großer Sprung zum endgültigen Bild, aber es geht nur darum, Ihr Quellfoto weiter zu beobachten und die Farben zu schichten.

• Setzen Sie den farbigen Bleistift weiter auf dem Hintergrund, um ihn dunkel zu machen.
• Schatten Sie das Schwarze in Richtung und über den 'Halo', drücken leichter näher an der Flamme. Fügen Sie gleichzeitig mehr Rot in abwechselnden Schichten in der Nähe der Flamme hinzu, bis Sie einen glatten, mischten Effekt erhalten.
• Zeichne den schwarzen Doch.
• Das heiße Kerzenwachs ist glänzend, so dass Highlights knusprig und hell sind. Verwenden Sie dafür einen sehr scharfen weißen oder hellgelben Bleistift.
• Verwenden Sie Schichten aus braunem und schwarzem Bleistift, um den unteren Teil der Kerze zu verdunkeln. Rot- und Orangenschichten erzeugen das durchscheinende Leuchten im oberen Abschnitt der Kerze.

Die meisten Bereiche dieser Zeichnung sind fast "gebrannt", wobei der dicht geschichtete farbige Bleistift eine intensive Menge an Farbe ergibt. Die von mir verwendeten Derwent -Künstlerstifte sind jedoch ziemlich hart und kalkhaltig, sodass der Hintergrund nicht so dunkel ist wie ich möchte.

Ein gutes dichter Schwarz macht den Kontrast der weißen Flamme viel effektiver.