Geschichte der Stand-up-Komödie in den 1970er Jahren

Heiß nach der Gegenkultur der 1960er Jahre und die Innovationen von Lenny Bruce, eine neue Art von Comic war in den 1970er Jahren eingetroffen. Vorbei waren die traditionellen Setup/Punchline -Witz -Erzähler der Vergangenheit. Der neue Stand-up-Comic war schneller und lockerer und mischte das Beichtstu. Sie waren jünger, kantiger. Ihr Material sprach mit einer neuen Generation von Zuhörern. Die Komödie war "cool" geworden, und die Kunstform wurde wiedergeboren.

Eine völlig neue Ernte von Comedians wurde nicht nur Stars, sondern Ikonen in den 70er Jahren. Comics wie George Carlin und Richard Pryor wurden zu Rockstars mit ihren Konfrontationsstil- und Anti-Establishment-Routinen. Robert Klein und ein junger Jerry Seinfeld leiteten einen neuen Stil der "Beobachtungs" -Komödie - Material, das aus dem Alltag entsprang, das für ein breites Publikum zugänglich ist, das sich mit den Comics als nur wie sich selbst identifizierte. Und so schnell wie neue Comedy -Stile in ihre eigenen kamen, waren Comedians wie Steve Martin und Andy Kaufman damit beschäftigt, sie in ihren eigenen Handlungen zu dekonstruieren.

Die Geburt des Comedy Clubs

Vielleicht hat in den 70er Jahren nichts mehr als die Geburt des Comedy-Clubs zu einer Stand-up-Komödie geführt. An beiden Küsten wurden neue Clubs eröffnet, die es Comics ermöglichten, jeden Abend der Woche vor dem Publikum zu steigen. In New York City stellte Clubs wie die seit 1963 geöffnete Improvisation und fangen einen aufsteigenden Star, der 1972 auf dem Tatort erschien. Richard Lewis, Billy Crystal, Freddie Prinze, Jerry Seinfeld, Richard Belzer und Larry David haben während des Jahrzehnts ihre Starts in einem der beiden Clubs begonnen.

An der Westküste war das Comedy Store (das 1972 eröffnet) in West Hollywood Gastgeber von Comics wie Pryor, Carlin, Jay Leno, David Letterman, Robin Williams und Sam Kinison. Es war erfolgreich genug, dass bis 1976 zwei weitere Standorte eröffnet wurden. Ein Zweig der Westküste der Improvisation wurde auch 1975 eröffnet.

Einige Comedians - hauptsächlich Pryor und Steve Martin - wurden so beliebt (unterstützende Clubaufführungen mit Fernsehauftritten und Alben), dass sie die Clubs übertroffen haben. Bis zum Ende des Jahrzehnts spielten diese Comics Amphitheater und in Martins Fall sogar Stadien.

Comics im Streik

Die Verbreitung von Comedy -Clubs hat das Publikum nicht nur den Neukomedians ausgesetzt, sondern auch neue Gemeinschaften für die Comics selbst zur Verfügung stellte. Stand-up-Comedians konnten Verbindungen miteinander herstellen; Sie konnten jeden Abend andere Acts sehen und ihr eigenes Material "Workshop".

Aus diesen Gründen - und der Tatsache, dass die neuen Clubs in einer Nacht bis zu 10 Comics enthalten könnten, wurden viele Comedians in den 70ern nicht von den Clubs bezahlt. Die Clubs waren ein Schulungsgelände und konnten jedoch keine finanziell lukrativ für Comics waren.

Aber 1979 gingen viele der Comics, die regelmäßig im Comedy Store gearbeitet haben - es waren es satt, kostenlos zu arbeiten, während der Club mit ihnen Geld verdiente - in den Streik. Fast 150 Comedians - einschließlich Leno und Letterman - stellten sechs Wochen lang mit dem Club aus und wollten für die Ausführung bezahlt werden. Der Club konnte während des Streiks offen bleiben, weil mehrere Comics (einschließlich Garry Shandling) die Streikpostenlinie überquerten.

Am Ende von sechs Wochen wurde eine Vereinbarung getroffen, bei der Comics für die meisten Shows 25 US -Dollar pro Set erhalten würden. Diese "Gewerkschaftsbildung" von Comedians spielte in den 70er Jahren eine weitere große Rolle bei der legitimierten Stand-up-Komödie.

Fernsehen

Zusätzlich zu den Clubs waren im Jahrzehnt über einige neue Schaufensterbilder in Wohnräumen überall in Wohnzimmern zu sehen. Comedians tauchten in Varietés und Talkshows auf. Samstagabend live, Was 1975 uraufgeführt wurde, gab vielen Comics - einschließlich Carlin, Pryor und Martin - ein 90 -minütiges nationales Schaufenster. Aber der größte Platz für einen Comic in den 70ern war an Die Tonight Show mit Johnny Carson. Carson, ein großer Unterstützer der Stand-up-Komödie, würde fast jeden Abend einen Platz für einen Comic geben. Diese Comics, die er wirklich genossen hat. Es war eine Bestätigung - und eine nationale Exposition -, die keine Clubleistung liefern konnte.

Die nächste Phase

Bis Ende der 1970er Jahre begannen die Comedy -Clubs überall zu springen. Stand-up-Komödie war in sich gekommen; Die Comics, die in den 70er Jahren berühmt wurden. So populär die Kunstform auch geworden war, hätte niemand vorhersagen können, wie groß der Stand-up-Boom in den 1980er Jahren sein würde.