Entwickeln Sie Ihre Stimme für Fernsehen oder Radio

Menschen, die im Rundfunk arbeiten, möchten ihre Stimme für Fernsehen oder Radio entwickeln, damit sie professionell klingen, wenn sie in ein Mikrofon sprechen. Vor Jahrzehnten war es einfach, Ihre Sendungsstimme zu finden; Männer versuchten, so tief wie möglich zu sprechen, während die Damen glücklich klingen wollten, als ob sie gerade einen Kuchen gebacken hätten. Heute klingt solche Sprache künstlich in der Luft, was das Publikum oft misstrauisch macht, was gesagt wird. Vokaltraining bedeutet weniger wie ein Ansager und eher wie Ihr natürliches Selbst, wenn das Fernseh- oder Radio -Mikrofon eingeschaltet wird.

Ändern Sie Ihre Erwartungen

Oprah Winfrey und Bill O'Reilly sind im Fernsehen sehr unterschiedliche Menschen, ebenso wie Ryan Seacrest und Howard Stern im Radio. Aber es gibt etwas, das sie alle gemeinsam in der Luft haben. Gesang klingen sie nicht nach Ansagern. Unabhängig davon, ob sie aus einem Drehbuch oder einem Anzeigenlibbing lesen, klingen sie alle so, als würden sie natürlich mit Ihnen sprechen, als ob sie neben Ihnen sitzen würden, ein Gespräch zu führen.

Als Sie Ihre Medienkarriere begonnen haben, sind Sie möglicherweise in eine gemeinsame Falle geraten, um jemanden zu imitieren, der berühmt ist. Vielleicht wollten Sie die tiefen Gravitas von James Earl Jones oder die verführerischen Geräusche von Susan Sarandon. Aber die Zeit, in der Sie versuchen, so zu klingen, als würde jemand anderes eher so sein, wie Sie sich selbst wie Sie klingen.

Superstars in der Luft sind diejenigen mit der natürlichen Fähigkeit zu kommunizieren. Natural beginnt damit, natürlich zu klingen, nicht indem Sie versuchen, jemanden zu emulieren, den Sie bewundern. In den letzten Jahren sind alle Aspekte des Rundfunks weniger formal geworden, einschließlich Gesang.

Hören Sie auf Ihre Stimme

Hören Sie sich selbst an, um eine natürliche Stimme zu erstellen, um sich selbst zu hören. Nehmen Sie ein Gespräch auf, das Sie mit einem Freund führen, und vergleichen Sie es mit dem, wie Sie in der Luft klingen. Was Sie hören möchten, ist der Ton Ihrer Stimme. Ein Gespräch hat Spitzen und Täler in Beugung, Geschwindigkeit und Betonung. Zu oft klingt eine Broadcast -Stimme flach, besonders wenn Sie aus einem Skript lesen. Das entgegengesetzte Extrem ist eine stimmliche Lieferung mit einem sich wiederholenden Schlag, der liedähnlicher klingt, da der Tonhöhe in jedem Satz mit der gleichen Geschwindigkeit auf und ab geht.

Hier ist eine Übung: Nehmen Sie ein Skript, das Sie in der Luft lesen und es beiseite legen würden. Nehmen Sie sich nun auf, die gleichen Informationen wie Sie einem Freund zu sagen, nicht in Skriptform. Das ist der Stimmlieferstil, den Sie in der Luft wollen.

Optimieren Sie Ihre Skripte

Die natürlichsten Menschen im Fernsehen und im Radio sind normalerweise das Lesen von Skripten, die von jemand anderem geschrieben wurden, aber das bedeutet nicht. Manchmal ist es so einfach wie das Ausschalten von Wörtern. Ein Nachrichtenskript, das über den Staat spricht, das Verbesserungen an der "Transportinfrastruktur" vornimmt. Ersetzen Sie diesen bürokratischen Speak durch "Straßen und Brücken", und Sie haben sofort die Informationen zu verstehen und zu liefern.

Abhängig vom Drehbuchautor können die Sätze alle zu lang oder zu kurz sein. Zu lange Sätze sind schwer effektiv zu sagen, weil Sie nur auf das Ende warten, damit Sie einen Atemzug nehmen können. Viele kurze, abgehackte Sätze geben einem Ratten-A-tat-tat-Sound in der Luft. Der beste Ansatz besteht darin, die Länge der Sätze zu variieren, da Menschen so in normalen Gesprächen sprechen. Wenn Sie mit einer langen, komplizierten Linie festhalten, die mit Informationen gepackt ist, stellen Sie sicher, dass die nächste Zeile kurz ist. Sie wären überrascht, wie sich diese leichte Veränderung vor Ihrer Sendungsstimme hilft.

Entwickeln Sie Werbekenntnisse

Ad-Libbing ohne Skript ist sowohl einfacher als auch härter bei der Entwicklung Ihrer Sendungsstimme als eine gedruckte Kopie zu lesen. Vokaltraining erfordert, dass Sie sich beides auszeichnen. Ad-Libbing kann einfacher sein, da Sie einfach in ein Mikrofon sprechen und natürlich klingen, weil Sie genauso sprechen wie zu Hause oder am Telefon. Die Wörter, die Sie wählen, sind Ihre eigenen, nicht die eines Skriptschreibers. Die Umwandlung der Alltagssprache in etwas, das ein Journalist sagt, krüppelt Ihre Fähigkeit, natürlich zu klingen, und errichtet eine Wand zwischen Ihnen und Ihrem Publikum.

Sports Ansager werden ständig für die müden Klischees gefälscht, die sie verwenden. Als Al Michaels jedoch sagte: "Glauben Sie an Wunder?"Wenn das u.S. Das Hockeyteam erzielte bei den Olympischen Spielen 1980 einen unwahrscheinlichen Sieg über die Sowjetunion, er eroberte den Moment, indem er wie ein Freund und kein klischeehafter Ansager klang. Deshalb ist diese Linie bis heute so unvergesslich.

Üben Sie Vokaltraining

Sie können Ihre Fähigkeiten zum Stimmtraining nicht über Nacht verändern. Es braucht die richtige Art von Übung, um sich in der Luft so wohl zu fühlen, dass Sie nicht anders können, als wie Sie selbst zu klingen. Notieren Sie sich und lesen beide von einem Drehbuch-Ad-Libbing. Im Idealfall klingen Sie gleich, da die besten Medienprofis nahtlos zwischen den beiden wechseln können, ohne ihre Broadcast -Stimme zu ändern.

Vermeiden Sie es, während des Übens mechanische Tricks hinzuzufügen, z. (Pause) Ihre Mutter tat es nicht."Das Ziel ist es nicht, wie ein Redner zu klingen, der den Massen eine Rede hält, sondern mit jedem Mitglied des Publikums persönlich und intim zu sein. Dies ist nicht das öffentliche Sprechen, das Sie möglicherweise in der High School oder im College gelernt haben.

Wenn Sie Ihre Stimme aufnehmen, können Sie auch entscheiden, ob der Verlust Ihres Akzents Ihnen hilft, Ihre Karriere außerhalb Ihrer Heimatregion aufzubauen. Heutzutage legt es weniger Wert darauf, dass alle so klingen, als ob sie im Mittleren Westen auf derselben Straße aufgewachsen sind. Wenn Sie in Nashville, Chicago oder Boston aufgewachsen sind, kann es Ihnen und Ihrem Unternehmen tatsächlich helfen, einen Teil Ihres regionalen Dialekts zu erhalten. Niemand ist jemals fertig damit, seine Sendungsstimme zu entwickeln. Nehmen Sie sich die Zeit, um das Vokaltraining auszusetzen, wenn Sie Ihre Medienkarriere vorantreiben.