Biographie von Igor Strawinsky, revolutionärer russischer Komponist

Biographie von Igor Strawinsky, revolutionärer russischer Komponist

Igor Fyodorovich Strawinsky (17. Juni 1882-April 6, 1971) war ein in Russland geborener Komponist, der ein eingebürgerter U wurde.S. Bürger im Jahr 1945. Er ist als einer der innovativsten klassischen Komponisten des 20. Jahrhunderts anerkannt. Seine Ballette Feuervogel, Petrushka, Und Der Ritus des Frühlings sind Sehenswürdigkeiten der Komposition der klassischen Musik.

Schnelle Fakten: Igor Strawinsky

  • Vollständiger Name: Igor Fyodorovich Strawinsky
  • Beruf: Musikalischer Komponist
  • Bekannt für: Innovative Ballette
  • Geboren: 17. Juni 1882 in Saint Petersburg, Russland
  • Gestorben: 6. April 1971 in New York, New York
  • Ehepartner: Katya Nossenko (m. 1906-1939), Vera de Boset (M. M. 1940-1971)
  • Kinder: Fyodor, Ludmila, Maria Milena und Soulima
  • Ausgewählte Werke: Der Feuervogel (1910), Petrushka (1911), Der Ritus des Frühlings (1913), Symphonie in c (1940)
  • Bemerkenswerte Zitat: "Zu viele Musikstücke enden zu lange nach dem Ende zu lange."

Frühes Leben und Ausbildung

Igor Strawinsky wurde in Oranienbaum, einem Vorort von Saint Petersburg, Russland, geboren und war der Sohn von zwei Eingeborenen von Kiew, der Hauptstadt der Ukraine. Sein Vater Fyodor war eine bekannte Opernsängerin, und seine Mutter Anna war die Tochter eines hochrangigen Beamten im Kiewer Ministerium of Estates. Igor begann als kleiner Junge Klavierunterricht und begann bald mit der Musiktheorie und -Komposition zu studieren.

Trotz der Tatsache, dass er hauptsächlich an Musik interessiert war. Er schrieb sich 1901 an der Universität von Saint Petersburg ein, besuchte jedoch selten die Klasse. Strawinsky verbrachte den Sommer 1902 in Heidelberg mit Nikolai Rimsky-Korsakov, einem der bekanntesten russischen Komponisten der Zeit. Rimsky-Korsakov schlug vor, dass der junge, begeisterte Musiker private Unterricht nimmt, anstatt am Saint Petersburg Conservatoire zu studieren.

Strawinskys leiblicher Vater starb später 1902 und Rimsky-Korsakov übernahm bald die Rolle einer zweiten Vaterfigur. Strawinsky nahm 1905 zweimal wöchentlich Musikstunden des berühmten Komponisten von dem berühmten Komponisten ein, bis Rimsky-Korsakovs Tod im Jahr 1908 tätig war.

Die ersten Orchesterwerke von Strawinsky wurden geschrieben, als er ein Student von Rimsky-Korsakov war. Im Jahr 1909 hörte das Ballett Impresario Serge Diaghilev Strawinsky's's Scherzo Fantastique Und Feu d'Atefice Bei einem Konzert in Saint Petersburg. Er war beeindruckt von der Musik und beauftragte Strawinsky, eine Punktzahl in voller Länge für das Ballett zu komponieren Der Firebird.

Drucksammler / Hulton -Archiv / Getty -Bilder

Revolutionäre Ballette

Der Firebird 1910 in Paris, Frankreich, wurde von der Ballett Russes Dance Company aufgeführt. Es verursachte eine Sensation bei Kritikern und Publikum gleichermaßen. Wer feierte eine perfekte Mischung aus Musik, Choreografie und Inszenierung. Es war ein Durchbruch für Strawinsky, und er wurde bald als einer der weltweit führenden jungen klassischen Musikkomponisten angesehen. Nachdem die letzten Notizen von hörten Der Firebird, Der berühmte russische Komponist Sergei Rachmaninoff sagte angeblich: "Großer Gott! Was für ein Geniewerk das ist das! Das ist wahres Russland!"

Strawinsky schrieb zwei weitere revolutionäre Ballette für die Balletten Russen in schneller Folge. Petrushka 1911 in Paris mit dem legendären Tänzer Vaslav Nijinsky debütiert, der die Hauptrolle darstellt. Der Ritus des Frühlings folgte 1913. Die avantgardistische Natur des letzteren verursachte eine Sensation unter dem Pariser Publikum. Einige Quellen beschreiben die Reaktion auf die erste Leistung als Nahaufwand. Das Ballett zeigt primitive Rituale, die mit dem Kommen des Frühlings verbunden sind. Nijinsky tanzte erneut die Hauptrolle, und seine Choreografie wurde als suggestiv angesehen. Berichten zufolge schuf das Publikum so viel Lärm durch Jubeln, Proteste und Streitigkeiten über die Produktion, dass die Tänzer das Orchester nicht hören konnten. Die experimentelle Musik, die neue Erkundungen in Tonalität, Rhythmus und Dissonanz beinhaltete.

Igor Strawinsky und Vaslav Nijinsky als Petrushka. APIC / Hulton Archiv / Getty Bilder

Igor Strawinsky zog 1914 nach dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs in die Schweiz. Er kehrte zur Premiere seines Balletts nach Frankreich zurück Pulcinella 1920. Während dieser Zeit lud die legendäre französische Modedesignerin Coco Chanel die Familie Strawinsky ein, in einem Vorort in Paris in ihrer Villa zu leben, bis sie einen neuen ständigen Wohnsitz finden konnten. In den nächsten zwei Jahrzehnten lebte Stravinsky an verschiedenen Orten in Frankreich und komponierte neoklassische Werke, die von der alten griechischen Mythologie beeinflusst wurden.

Umzug in die Vereinigten Staaten

Igor Strawinskys Frau von 33 Jahren, Katya, starb im März 1939 an Tuberkulose. Nach dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs in Europa im September 1939 segelte er allein in die USA, um die Charles Eliot Norton Lectures an der Harvard University während des akademischen Jahres 1939-1940 zu halten. Seine langfristige Geliebte Vera de Boset Sudeikin folgte im Januar und sie waren im März 1940 in Massachusetts verheiratet.

Strawinsky ließ sich schließlich in West Hollywood, Kalifornien, nieder und lebte dort einen Großteil seines Lebens seines Lebens. Er wurde ein eingebürgerter U.S. Bürger im Jahr 1945. Strawinsky, die sich anfänglich mit seinen russischen Einwanderern als primäre soziale Kontakte umgab, wurde er bald Teil der intellektuellen Landschaft von Los Angeles, die Figuren wie der Schriftsteller Thomas Mann, der Choreograf George Balanchine und den Pianisten Arthur Rubinstein umfasste.

Bettmann / Getty Images

Musikalische Innovationen von Strawinsky verursachten weiterhin Störungen nach seinem Umzug in die U.S. Seine Verwendung eines dominanten siebten Akkords in einer Anordnung des "Sternenbanners" im Jahr 1944 ließ die Polizei in Boston ihn warnen, dass sie eine Geldstrafe von 100 US. Die Polizei stellte sich als falsch heraus, aber der Vorfall ergab die Mystik des Komponisten.

Spätere Karriere

In den 1950er Jahren begann Igor Strawinsky mit der von Arnold Schönberg in seinen Kompositionen entwickelten Zwölf-Tone-Technik zu verwenden. Sein erstes Stück, das ausschließlich auf diesen Techniken basiert, war In Memoriam Dylan Thomas geschrieben im Jahr 1954. Er erkundete die Technik in solchen Arbeiten weiter Threeni, 1958 in der Biennale von Venedig aufgetragen und Eine Predigt, eine Erzählung und ein Gebet, Eine Vokalkantate, die erstmals 1962 aufgeführt wurde.

Express Newspapers / Hulton Archiv / Getty Images

Strawinsky kehrte im September 1962 zum ersten Mal seit 1914 auf Einladung der Union der sowjetischen Komponisten nach Russland zurück. Er führte sechs Leistungen durch und traf sich mit Premier Nikita Chruschtschow sowie den Komponisten Dmitri Shostakovich und Aram Khachaturian.

Im Oktober 1969 zog Igor Strawinsky nach New York City. 1971 wurde er mit Lungenödem krank und starb am 6. April 1971 an Komplikationen. Seine Beerdigung fand in New York statt und wurde in Übereinstimmung mit seinen Wünschen in der russischen Sektion der San Michele Cemetery Island in Venedig, Italien, beigesetzt. Sein Grab ist nur ein paar Meter von dem von Sergei Diaghilev entfernt.

Einfluss und Erbe

Igor Strawinsky wird oft als einer der innovativsten klassischen Komponisten des 20. Jahrhunderts in Erinnerung bleiben. Zu seinen markantesten Innovationen gehören seine Experimente mit Rhythmus und Harmonie. Laut Komponist Philip Glass führte Strawinskys Methode, Rhythmen über die Grenzen von Barlinien hinaus zu drücken."Die Experimente im Rhythmus waren ein signifikanter Einfluss auf den Komponisten Aaron Copland.

Strawinsky war dafür bekannt, dass er einzigartig eigenwillige Ensembles forderte, um seine Werke auszuführen. Seine drei bahnbrechenden Ballette für Ballette Russes erfordern große Orchester, die Instrumente wie Wagner Tube, Snare Drum und Guiro umfassen. Er komponierte auch Werke für Soloinstrumente wie seine Drei Stücke für Klarinette Und Elegie für Solo -Viola.

Während Stravinskys Ausgabe von musikalischen Werken während des größten Teils seines Lebens produktiv und konstant war, beruht sein Vermächtnis hauptsächlich auf den drei Ballett -Russes -Produktionen, Der Feuervogel, Petrushka, Und Der Ritus des Frühlings, unmittelbar vor dem Ersten Weltkrieg i. Igor Strawinsky erhielt 1987 den Grammy Awards Life Achievement Award posthum.

Quelle

  • Walsh, Stephen. Strawinsky: Ein kreativer Frühling: Russland und Frankreich, 1882-1934. University of California Press, 2002.