Biographie von Dusty Springfield, British Soul Singer

Dusty Springfield (geb. Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien; 16. April 1939 - 2. März 1999) war die wichtigste weibliche britische Blau -Augen -Soulsängerin ihrer Generation. Sie reiste zum U.S. Für das wegweisende Album Staubig in Memphis. Sie ist Mitglied beider U.S. Rock and Roll Hall of Fame und das u.K. Musik Hall of Fame.

Schnelle Fakten: Dusty Springfield

• Vollständiger Name: Mary Isobel Catherine Bernadette O'Brien
• Bekannt als: Dusty Springfield
• Beruf: Sänger
• Geboren: 16. April 1939 in Enfield, England
• Gestorben: 2. März 1999 in Henley-on-Thames, England
• Top -Songs: "Sohn eines Predigers", "Du musst nicht sagen, dass du mich liebst", "Ich möchte nur mit dir zusammen sein"
• Berühmtes Zitat: "Ich würde nicht wissen, wie ich mit Gelassenheit umgehen soll, wenn jemand es mir auf einem Teller gibt."

Frühes Leben und Karriere

Dusty Springfield wurde in einer musikliebenden Familie in Enfield, England, geboren und besuchte eine katholische Mädchenschule. Ihr Vater, Gerard O'Brien, war eine in Britisch -Indien aufgewachsene Buchhalterin und ihre Mutter, Catherine O'Brien, wuchsen in einer irischen Familie in Tralee, Irland, auf. Ihr älterer Bruder Dionysius wurde später als Tom Springfield bekannt.

Die junge Mary O'Brien verdiente den Spitznamen "Dusty" aufgrund ihres Rufs als Wildfang, der gerne mit Jungen in ihrer Nachbarschaft Fußball spielte. Sie nahm sich zum ersten Mal im Alter von 12 Jahren auf, um zu singen. Sie sang das Irving Berlin -Lied "When the Midnight Choo Choo geht nach Alabam" in einem örtlichen Plattenladen.

In ihren späten Teenagerjahren trat Dusty Springfield mit ihrem Bruder Tom in Folk -Clubs auf. Im Jahr 1958 sprach sie als Teil der Gruppe The Lana Sisters vor. (Sie waren keine echten Schwestern.) Das Trio tourte in ganz England und erschien in nationalen Fernsehsendungen. Springfields Erfahrung mit Live -Auftritten und Experimenten mit Mode und Make -up beeinflusste ihre zukünftige Wendung als Solo -Popstar.

Nachdem Springfield die Lana Sisters im Jahr 1960 verlassen hatte, gründete er das Folk-Pop-Trio The Springfields mit ihrem Bruder Tom und Reshad Feild. Sie traten unter den Künstlernnamen Dusty, Tom und Tim Springfield auf. Die Gruppe fand Erfolg in den nationalen Pop -Charts: Ihre Single "Island of Dreams" war ein internationaler Hit und erreichte auf Platz 5 der U.K. Pop -Singles -Chart, und sie stiegen auf #20 in der u.S. Mit "silbernen Fäden und goldenen Nadeln"-die höchste Position, die eine britische Gruppe jemals auf dem U erreicht hatte.S. Diagramme zu dieser Zeit. Das Trio reiste nach Nashville, Tennessee, um ein authentisches amerikanisches Folk -Album aufzunehmen Volkslieder aus den Hügeln.

Solokünstler und Popstar

Dusty Springfield war bestrebt, ihre eigene künstlerische Richtung zu wählen, und beschloss, Ende 1963 die Springfields zu verlassen und eine Solokarriere zu begeben. Dustys erste Single "I Only to With You" veröffentlicht, die im November 1963 veröffentlicht wurde, treffen die Geschäfte nur drei Wochen nach den Springfields ihr Abschiedskonzert. Mit einem Produktionsstil, der der Phil Spector Wall of Sound -Technik ähnlich war, war der Song ein Hit, der den Erfolg des früheren Trios übertraf. Das Lied erreichte #4 auf dem U.K. Pop -Singles -Chart und #12 in der u.S.

Springfields erste Top -10 -Hit in der u.S. kam 1964 mit ihrer Aufnahme des Burt Bacharach und Hal David Song "Wishin 'und Hopin"."Bis Ende des Jahres erhielt sie Anerkennung als eine der meistverkauften weiblichen Künstler der Welt.

Beim San Remo Italian Song Festival von 1965 trat Dusty Springfield an, das Finale zu machen. Sie hörte jedoch, dass das Lied "io che non vivo (senza te)" live spielte und sagte, dass es sie zu Tränen bewegte, obwohl sie keine der Worte verstand. Ein Jahr später nahm sie eine englischsprachige Version des Songs mit dem Titel "Du musst nicht sagen, dass du mich liebst."Es war ein #1 -Schlag in der u.K. und ein Top -10 -Pop -Hit auf der ganzen Welt, einschließlich in der u.S.

Mitte der 1960er Jahre spielte Springfield eine entscheidende Rolle bei der Einführung des Motown-Sounds in die u.K. Sie half, das erste u zu konstruieren.K. Fernsehauftritte durch die Versuchungen, die Supremes und Stevie Wonder in der Hit -Show Ready, Steady, Go! 1965. Während ihrer Karriere beeinflusste die amerikanische R & B -Musik Springfields Sound. Aretha Franklin war einer ihrer besten musikalischen Helden.

Staubig in Memphis

In den späten 1960er Jahren begann der kommerzielle Erfolg von Springfield zu verblassen. Sie probierte einen zeitgenössischen, von Jazz beeinflussten Sound mit geringfügig beliebten Ergebnissen aus. Sie wiederholte ihre Reise mit den Springfields zu Beginn des Jahrzehnts und reiste nach Memphis, Tennessee in der U.S. ein R & B -Album aufnehmen. Sie unterzeichnete einen Vertrag mit Atlantic Records, dem Label, der Aretha Franklin unter vielen anderen amerikanischen R & B -Künstlern der besten amerikanischen R & B bezeichnet hat.

Das Ergebnis von Springfields Reise war das Album Staubig in Memphis. Sie arbeitete mit den legendären Produzenten Arif Mardin, Tom Dowd und Jerry Wexler zusammen. Unter den Musikern, die auf der Aufnahme erscheinen. Während der Aufnahmesitzungen schlug Springfield vor, dass die Führungskräfte von Atlantic Records die neu geformte britische Rockgruppe Led Zeppelin unterzeichnen. Die Gruppe erhielt hauptsächlich auf ihrer Empfehlung einen beispiellosen Unterzeichnungsbonus von 200.000 US -Dollar.

Die erste Veröffentlichung aus der Staubig in Memphis Die Sitzungen waren der Single "Sohn eines Predigers Mann", der Ende 1968 veröffentlicht wurde. Es wurde bald zu einem der typischen Songs von Springfield und erreichte die Top 10 auf beiden Seiten des Atlantiks. Leider konnte sich das Album selbst nicht gut verkaufen. Es erreichte bei #99 auf dem U.S. Albumdiagramm und konnte in der u versäumt werden.K.

Der Ruf von Staubig in Memphis ist seit seiner Veröffentlichung von 1969 enorm gewachsen. Tatsächlich gilt das Album jetzt als Springfields schönster Moment und als Popmusik -Wahrzeichen. Es wurde 2001 in die Grammy Hall of Fame aufgenommen und von anerkannt Rollender Stein Zeitschrift als eines der 100 besten Alben aller Zeiten.

Spätere Karriere

In den 1970er und 1980er Jahren belastete Alkohol- und Drogenabhängigkeit die Karriere von Springfield. Bei ihr wurde eine bipolare Störung diagnostiziert und mehrmals für Selbstverletzungsvorfälle ins Krankenhaus eingeliefert. Sie hat jedoch weiterhin Alben aufgenommen und veröffentlicht. Während ihr kommerzieller Erfolg minimal war, experimentierte sie weiterhin mit ihrem Sound und veröffentlichte in den frühen 1980er Jahren Musik, die von New Wave -Musik beeinflusst wurde.

1987 stimmte Dusty zu, als Gastsängerin des Songs zu erscheinen. "Was habe ich getan, um das zu verdienen?"vom elektronischen Pop -Duo Pet Shop Boys. Es war ein riesiger weltweiter Hit, der in beiden U #2 in den Pop -Charts erreichte.S. und die u.K.

Springfield erlebte eine kurze Wiederbelebung in u.S. Popularität nach "Was habe ich getan, um das zu verdienen."Ihr Album von 1990 Ruf war der erste, der das u erreichte.K. Top 20 seit den frühen 1970er Jahren. Kritiker lobten es als einige ihrer besten Arbeiten.

Tod und Erbe

1994 wurde Dusty Springfield krank und erhielt bei der Aufnahme ihres letzten Albums Brustkrebsdiagnose, Eine sehr schöne Liebe. Nach der Chemotherapie- und Strahlungsbehandlung erklärten Ärzte den Krebs in der Remission deklarieren. Springfield veröffentlichte das Album 1995. Mitte 1996 kehrte der Krebs zurück und sie starb am 2. März 1999.

Springfield war einer der ersten britischen Pop -Künstler, die an der U bedeutender Erfolg hatten.S. Pop -Charts, vor den Beatles um einige Monate in den frühen 1960er Jahren vor den Beatles. Kritiker sind sich einig, dass Springfields Stimme ein einzigartiges Instrument war. Stark von amerikanischem R & B beeinflusst, hatte es ein Markengefühl für Verwundbarkeit und Sehnsucht. Sie brachte einen neuen Weg für weibliche Popstars, indem sie die Grenzen ihrer Musik ständig dehnte und die Kontrolle über ihre eigene künstlerische Richtung übernahm.