Beethovens Eroica Symphonie

Die Eroica Symphony wurde erstmals Anfang August 1804 privat durchgeführt. Es folgten zwei mögliche Leistungen, darunter eine im Lobkowitz -Palast am 23. Januar 1805 (Maynard Solomon). Wir wissen aus entdeckten Schriften von Prinz Joseph Franz Lobkowitz, einem von Ludwig Van Beethovens Gönnern, dass die erste öffentliche Aufführung am 7. April 1805 im Theateranwien in Wien, Österreich, fand. Es ist klar, dass die Aufführung nicht so gut akzeptiert oder verstanden wurde, wie es der Komponist gewünscht hätte. "Sogar Beethovens Schüler Ferdinand Ries wurde durch den" falschen "Horneintrag in der Mitte der ersten Bewegung irregeführt und veranlasst, dass der Spieler" fälschlicherweise hereinkommen ", bemerkte englische Pianist und Musikwissenschaftlerin Denis Matthew. Der amerikanische Musikkritiker und Journalist Harold Schonberg sagte: „Das Musical Wien war auf die Vorzüge der Eroica aufgeteilt. Einige nannten es Beethovens Meisterwerk. Andere sagten, dass die Arbeit lediglich ein Streben nach Originalität veranschaulicht, die sich nicht abließ.”

Trotzdem war klar, dass Ludwig bewusst geplant hatte, eine Arbeit mit ungleicher Breite und Umfang zu bestimmen. Drei Jahre bevor er die Eroica schrieb, hatte Beethoven erklärt, er sei unzufrieden.”

Schlüssel und Struktur der Eroica -Symphonie

Die Arbeiten wurden in E Flat Major zusammengesetzt; Die Orchestrierung forderte zwei Flöten, zwei Obedoes, zwei Klarinetten, zwei Bassos, drei Hörner, zwei Trompeten, Timpani und Saiten. Hector Berlioz diskutierte Beethovens Verwendung des Horns (Maßnahmen 166-260 während der dritten Bewegung) und der Oboe (Maßnahmen 348-372 während der vierten Bewegung) in seiner Abhandlung über Orchestrierung."Die Symphonie selbst ist Beethovens dritter (OP. 55) und besteht aus vier Bewegungen:

1. Allegro Con Brio
2. Adagio Assai
3. Scherzo-Allegro Vivac
4. Finale-Allegro Molto

Die Eroica Symphony und Napoleon Bonaparte

Ursprünglich sollte die Arbeit die „Bonaparte Symphony“ (neue Groves) als Hommage an Napoleon Bonaparte, den französischen Konsul, der begonnen hatte, Europa radikal zu reformieren. Im Jahr 1804 krönte sich Napoleon Kaiser, eine Bewegung, die Beethoven verärgerte. Wie die Legende sagte, riss der Komponist die Titelseite durch und benannte später die Symphonie in der Eroica um."Trotzdem ließ er das veröffentlichte Manuskript immer noch die Inschrift„ komponiert, um die Erinnerung an einen großen Mann zu feiern “, obwohl er die Arbeit Lobkowitz widmete. Dies hat Historiker und Biographen dazu veranlasst, über Beethovens Gefühle gegenüber Napoleon zu spekulieren.

Die Eroica Symphony und die Popkultur

Der Eroica-Napoleon-Link wird noch heute erkannt. Peter Conrad diskutierte Alfred Hitchcocks unbewusste Verwendung der Symphonie in seinem Film "Psycho:"

„In Hitchcocks Filmen kann das harmloseste Objekt bedrohlich aufkommen. Was könnte an der Aufzeichnung von Beethovens Eroica unheimlich sein, die Vera Miles während ihrer Untersuchung des Bates House auf einem Gramophon -Plattenspieler findet? Im Alter von 13 Jahren hatte ich keine Ahnung-obwohl ich eine unverwechselbare Kälte fühlte, als die Kamera in die Kluftbox blickte, um das Etikett der stillen Scheibe zu lesen. Jetzt glaube ich, dass ich die Antwort kenne. Die Symphonie fasst zusammen eine bleibende Unterströmung von Hitchcocks Arbeit. Es geht um Napoleon, einen Mann, der-wie viele von Hitchcocks Psychopathen-sich als Gott einsetzen und einen Beerdigungsprogramm für das umgestürzte Idol enthält. Es freut sich zuerst über die Freiheit des Helden von moralischen Hemmungen und enttäuscht sich dann enttäuscht. Truffaut, der Unbehagen unter der Jovialität von 'The Mools with Harry' feststellte, schlug vor, dass Hitchcocks Filme von der Stimmung, die Blaise Pascal analysiert hatte [sic] - Die Traurigkeit einer Welt, die Gott beraubt wurde."

Die Geburt des heroischen Stils

Der Einfluss von Bonaparte, der französischen Revolution und der deutschen Aufklärung auf Beethoven waren erhebliche Faktoren für die Erklärung der Entwicklung des sogenannten „heldenhaften“ Stils, der seine mittlere Periode dominierte. Zu den Merkmalen des Helden gehört das Fahren von Rhythmen (häufig konnten die Werke dieser Zeit im Rhythmus so stark identifiziert werden wie Melodie/Harmonie), drastische dynamische Veränderungen und in einigen Fällen die Verwendung von Kampfinstrumenten. Die Helden enthält Drama, Tod, Wiedergeburt, Streit und Widerstand. Es kann als „Überwindung“ zusammengefasst werden.Die Eroica ist einer der Hauptmeilensteine ​​bei der Entwicklung dieses Markenzeichens Beethoven -Stil. Hier sehen wir zuerst die Breite, Tiefe, Orchestrierung und Geist, die einen Abbruch von den hübschen, melodisch ansprechenden Melodien früherer Perioden markieren.

Der Einfluss von Haydn und Mozart auf Beethovens Eroica Symphony

Solomon diskutiert die innovativen Merkmale der Eroica -Symphonie und räumt ein, dass einige dieser Eigenschaften von der verstorbenen Musik von Josef Haydn und Wolfgang Amadeus Mozart „erwartet“ wurden. Solomon sagte, dass zu diesen Innovationen gehören:

„Die Verwendung eines neuen Themas im Entwicklungsabschnitt der ersten Bewegung, die Beschäftigung der Winde für ausdrucksstarke als für folellistische Zwecke, die Einführung einer Reihe von Variationen des Finales und eines 'Marcia Funebre' im Adagio Assai, und die Verwendung von drei französischen Hörnern zum ersten Mal in der symphonischen Orchestrierung. Im Grunde genommen wird der Beethoven -Stil jetzt mit einer rhetorischen Fluidität und strukturellen Organizismus informiert, die der Symphonie ihres Gefühls der Entfaltung von Kontinuität und Ganzheit in einem ständigen Zusammenspiel von Stimmungen verleiht.”

Das Thema des Todes in der Eroica -Symphonie

Solomon erzählt uns auch, dass ein weiteres einzigartiges Merkmal der Eroica -Symphonie und der nachfolgenden Werke die „Einbeziehung in die musikalische Form“ ist, die Idee von „Tod, Zerstörung, Angst und Aggression als Schrecken, die innerhalb des Kunstwerks selbst überschritten werden müssen,.”Diese Idee, wie bereits erwähnt, ist von zentraler Bedeutung für den heldenhaften Stil. Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham und Douglas Johnson haben es gut umschrieben, als sie schrieb, dass die Manipulation der Sonatenform auf eine „umfassendere“ und „weniger formalistische“ Art das innovativste Merkmal der Eroica -Symphonie war.

Innovative Merkmale der Symphonie

Die kombinierten Innovationen veranlassten schließlich die Menschen, die Eroica Symphony als Meisterwerk zu bezeichnen. Heinrich Schenker, der Mann, der die Grundlagen für zukünftige strukturelle Analysen von Musikologen, Studenten, Professoren, Fachleuten und Amateuren legte. In einem Artikel in der New York Times untersucht Edward Rothstein Schenkers Behauptungen über das Konzept eines Meisterwerks und schauen Sie sich die Eroica an. Rothstein glaubt, dass die Arbeit als Meisterwerk bezeichnet werden kann, aber nicht aus den harmonischen oder strukturellen Gründen, die Schenker ausmacht. Stattdessen liegt sein Wert in der potenziellen Interpretation, die aus dieser harmonischen Sprache entstehen kann, und betont, dass dies völlig objektiv ist und der Kultur unterliegt („komplexe kulturelle Bedeutungen wachsen aus abstrakter Form“, wie er es ausdrückt).

Abdeckstein auf der Eroica -Symphonie

Unabhängig von den persönlichen Gefühlen in Bezug auf Beethovens dritte Symphonie ist die Tatsache, dass es in einem der größten Zeitungen der modernen Welt immer noch diskutiert wird, ein Beweis für ihre Kraft und Auswirkungen auf die Musik mehr als 200 Jahre nach der Komponente wurde erfunden, nachdem es komponiert wurde. Die Länge, die Breite der Ideen, der Umfang, die Orchestrierung und die Verwendung von Instrumenten, die musikalische Verkörperung des Todes, die Idee der Überwindung und die politische und historische Bedeutung der Arbeit als Repräsentation der Aufklärungszeit und damit sind die französischen Revolution, sind respektiert und anerkannt auf der ganzen Welt.

Quellen

Geschriebene Quellen:

• Berlioz, Hector. Berlioz 'Orchestrierungsabhandlung - eine Übersetzung und ein Kommentar. Bearbeitet/übersetzt von Hugh MacDonald. Cambridge: Cambridge University Press, 2002.
• Conrad, Peter. Die Hitchcock Morders. New York: Faber & Faber, 2001.
• Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, Douglas Johnson: "Das symphonische Ideal", Das neue Grove Dictionary of Music online ed. L. Macy (abgerufen am 20. April 2003).
• Matthews, Denis. „Symphonie Nr. 3 in E-Flat Major, op. 55 (Eroica).” Anmerkungen zu Beethoven, The Complete Symphonies, Band I. CD. Musical Heritage Society, ID#532409h, 1994.
• Rothstein, Edward, "ein" Meisterwerk "analysiert, um herauszufinden, wie es tickt", " Die New York Times, Dienstag, 30. Dezember 2000, Kunstabteilung.
• Schonberg, Harold. Das Leben der großen Komponisten, Dritte Edition. New York: W.W. Norton & Company Ltd., 1997.
• Solomon, Maynard. Beethoven, Zweite überarbeitete Ausgabe. New York: Schirmer, 1998.

Tonaufnahmen:

• Beethoven, Ludwig Van. Beethoven, Die vollständigen Symphonien, Band I. Walter Weller, Dirigent. Stadt des Birmingham Symphony Orchestra. CD. Musical Heritage Society, ID#532409h, 1994.

Bewertungen:

• Beethoven, Ludwig Van. Symphonien Nr. 1,2,3 und 4 in voller Punktzahl. New York: Dover, 1989.