Kunstglossar analoge Farben

Analoge Farben sind alle Farben, die nebeneinander in einem Farbrad angrenzen oder nebeneinander sind. Sie sind von Natur aus harmonisch, weil sie ähnliche Lichtwellen widerspiegeln. (1) Rot und Orange sind beispielsweise analoge Farben; Orange und Gelb sind analoge Farben; Grün und Blau sind analoge Farben; Blau und Violett sind analoge Farben. 

Ein einfaches analoge Farbschema kann drei benachbarte Farbtöne eines zwölf-köpfigen Farbrads umfassen. Ein erweitertes analoge Farbschema kann bis zu fünf benachbarte Farben umfassen. Normalerweise werden jedoch nur drei benachbarte Farben verwendet; die primäre, die intermediäre tertiäre Farbe und die angrenzende Sekundärfarbe. Rot, Rot-Orange und Orange sind also analoge Farben. Eine vierte Farbe, gelb-orange ist ebenfalls zulässig. In einem erweiterten analogen Farbschema würde auch eine fünfte Farbe, gelb, verwendet. Gelbgrün wäre nicht erlaubt, da grün das Komplement (gegenüber) von Rot ist und nicht im analogen Farbbereich liegt, obwohl es als Akzent verwendet werden könnte.

Verwenden Sie analoge Farbschemata in Ihrem Gemälde

Analoge Farben funktionieren gut zusammen und schaffen natürliche Harmonie. Sie werden oft in der Natur gefunden, wie in Blau, Blaugrün, Grün und gelbgrünem Laub, und sind daher von Natur aus angenehm.

In einem analogen Farbschema, das aus drei Farben besteht Mutter Farbe Weil die anderen Farben auch teilweise aus dieser mittleren Farbe bestehen.

In einem analogen Farbschema ist normalerweise eine der Farben dominant oder mehr als die anderen verwendet. Diese Farbe ist normalerweise eine primäre oder sekundäre Farbe.

Analoge Farbschemata sind wie monochromatische Farbschemata, außer dass sie aufgrund der subtilen Abstufungen mehrerer Farbtöne ein reichhaltigeres und komplexeres Aussehen haben.

Analoge Farbschemata können eine starke Gesamttemperatur erzeugen, indem warme analoge Farben wie rot, rot-orange, orange und gelb orange ausgewählt werden. oder coole analoge Farben wie Blau, Blaugrün, Grün und Gelbgrün.

Wenn Sie ein analoges Farbschema verwenden, können Sie den Effekt von Beleuchtung und dreidimensionaler Form erzeugen, indem Sie den Wert und die Sättigung der Farbe ändern.

Verwenden analogen Farbschemata in Ihrem Gemälde: Nachteile

Analoge Farbschemata sind zwar ästhetisch ansprechend, aber nicht so lebendig wie komplementäre Farbschemata, da sie nicht so viel Kontrast haben. Sie müssen dem Kontrast, einem der Prinzipien des Designs, besondere Aufmerksamkeit schenken, wenn Sie mit einem analogen Farbschema arbeiten, um sicherzustellen, dass genug vorhanden ist. Sie sollten eine Farbe auswählen, um die Hauptfarbe zu haben und die Komposition zu dominieren, während die anderen beiden Farben sie unterstützen. Erhöhen Sie auch den Kontrast in der Komposition, indem Sie Tinten, Töne und Farbtöne verwenden (Hinzufügen von Weiß, Grau oder Schwarz zu einem Farbton).

Sie sollten versuchen, sowohl warme als auch kühle Farbtöne in einem analogen Farbschema zu vermeiden. Dieses Schema funktioniert am besten, wenn Sie die Farbtöne im gleichen Temperaturbereich konsistent halten. 

Eine ergänzende Farbe kann als Akzent verwendet werden, um Kontrast zu bieten.

Splitte analoge Farbschemata

Ein gespaltenes analoge Farbschema ist eines, bei dem Sie eine Farbe zwischen drei analogen Farben des Farbrads überspringen. Beispiele für ein gespaltenes analoges Farbschema wären rot, orange und gelb, wobei die tertiären Farben zwischen ihnen überspringen. Ein weiteres Beispiel wäre grün, blau und violett. Dieses Farbschema kann lebhafter sein und mehr Kontrast als ein einfaches analoges Farbschema bieten. Es ist dem erweiterten analogen Farbschema sehr ähnlich, das die beiden Farben enthält, die ein gespaltenes analoge Farbschema übersprungen.

Quellen: 

• Edwards, Betty, Farbe, ein Kurs zum Mastering der Kunst des Mischen von Farben, Tarcher/Penguin, 2004, P. 23.