7 Arten von Basslinien

7 Arten von Basslinien

Es gibt eine Reihe verschiedener Arten von Basssteilen, aber die Hauptaufgabe des Basses in einem Rhythmusabschnitt ist gleich: Definieren der harmonischen Struktur durch Betonung der Akkordwurzeln, im Allgemeinen beim ersten Takt der Maßnahme. Darüber hinaus definieren die verschiedenen Arten von Basslinien den Stil und das Gefühl der Vorwärtsdynamik der Musik der Musik.

Wenn Sie einen Bassteil basteln, ist es nützlich, an Zielnotizen und Annäherungsnotizen zu denken. Eine Zielnote ist eine, für die der Bass wirklich am meisten verantwortlich ist, um das Spielen zu spielen. Es ist der wichtigste Teil des Jobs. Auch hier ist die Akkordwurzel auf Beat 1 ein gemeinsames Ziel. Bei der Planung der Linie beginnt ein Bassisten mit zunächst, welche Notizen obligatorische Ziele sind. Dann ist die nächste Überlegung, wie diese Ziele angegangen werden, oft durch Nicht-Kinder-Töne, um ein Gefühl von Vorwärtsimpuls, Spannung und Freilassung zu schaffen, obwohl sie manchmal als Pedal wiederholt werden, um die Harmonie zu verstärken.

Zusätzlich zu Zielen und Ansätzen kann der Bass perkussive „Skips“ spielen, indem er eine gedämpfte Saite schlägt, um einen perkussiven Artikulationsgeräusch zu erhalten, um der Linie nur ein Leben zu verleihen, unmittelbar vor einem Zielnotiz in der Regel durch einen Drittel eines Beat.

Hier sind die häufigsten Arten von Basslinien oder Ansätze zum Erstellen von Basssteilen.

  1. Die Änderungen vornehmen. In so ziemlich jedem zeitgenössischen Groove-basierten Stil besteht die Priorität des Bass, „die Veränderungen vorzunehmen oder die harmonische Struktur der Melodie zu erdenken. Am einfachsten spielt der Bass stetige Langzeitnoten (ganze Noten, halbe Noten., usw.), klingende Akkordtöne auf den starken Beats einer Maßnahme, die oft mit den einfachen Rhythmen der Kick -Drum zusammenfallen. Also spielt der Bass in 4/4 Meter normalerweise die Wurzel bei Beat 1 und oft die Wurzel, 5 oder Oktave bei Beat 3. Eine Variation von Langzeitnoten besteht darin, einen Pedalpunkt oder eine Notiz über verschiedene Akkordänderungen zu spielen.
    Ein Bassteil muss nicht besonders linear oder charakteristisch sein. Einfach die Wurzel bei jedem Akkord „Veränderung“ zu erteilen, liegt in der Kernverantwortung des Bassisten und somit die grundlegende und kritische Funktion des Bass in einem Groove.
    Wenn der Bassspieler sich abzieht und sich darauf konzentriert, die Veränderungen vorzunehmen, werden sie auf der grundlegendsten Ebene an Harmonic-Surting-Pure-Backbone-Zeug. Für einen Bass ist in der Einfachheit keine Schande.
  2. Spielzeit. Wenn ein Bassspieler „Zeit spielt“, wird jeder Beat der Maßnahme artikuliert, anstatt nur Langzeitnoten zu spielen. Dies gibt der Groove mehr Bewegung. Dieser Ansatz kann viele Formen annehmen, von wiederholten Notizen bis hin zu abwechselnden Wurzeln und 5s bis hin zu wandelnden Basslinien. Auch hier passt es tendenziell zu den Kick -Drum -Rhythmen. Oft wird der Begriff "Spielzeit" in Jazzkontexten als Antithese von "Stoppzeit" verwendet (siehe unten).
  3. Wanderbasslinie. Wenn ein Bass „spaziert“, spielt er Zeit mit einem linearen Ansatz, der sich hauptsächlich in sogar Viertelnoten bewegt, mit einem Schwunggefühl. Über nur Akkordtöne kann die diatonische Skala verwendet und mit chromatischen Passnoten ergänzt werden. Während Beat 1 normalerweise immer noch die Akkordwurzel hat, gibt es ein Gefühl von Bewegung und Reisen für die Linie, da es wichtige Töne eines Akkordverlaufs zusammenhält. Beats 2 und 4 sind besonders wahrscheinlich Spannungsstellen, was zu einer Auflösung bei Beats 3 führt und 1 der nächsten Maßnahme besiegt hat. Die stetigen Viertelnoten könnten mit einer gelegentlichen optimistischen Vorfreude von nur einem Drittel eines Takts verziert sein, um die Dinge in Bewegung zu halten. Wanderbasslinien sind besonders häufig in Jazz, Boogie-Woogie und Country-Stilen vorhanden.
  4. Riffs. Ein Bass -Riff ist wiederholt lecken-Das heißt, eine kurze, melodische Figur. Riff -Bass -Linien sind besonders häufige Rock- und R & B -Stile. Einige berühmte Bass -Riffs: „Geld“ von Pink Floyd, „Green Zwiebeln“ von Booker T und den MGs und The Beatles 'Come Together.”
  5. Halt die Zeit. In einem Stop -Zeit -Teil spielt der Bass (mit dem Rest des Ensembles) einen kurzen anfänglichen Rhythmus, im Allgemeinen die Akkordwurzel auf Beat 1, möglicherweise mit einer rhythmischen Figur, aber dann den Bass und der Rest des Rhythmusabschnitts schweigen für Ein paar Beats, während die Melodie allein spielt, wie ein Anruf und eine Antwort, oder wie ein Jojo von einer Klippe abzuschießen. Es ist in erster Linie eine Jazz- und Blues -Technik. "Sweet Georgia Brown" ist ein berühmtes Beispiel.
  6. Afro-kuban/lateinische/südamerikanische Muster. Basslinien in afro-kubanischen, brasilianischen und verwandten Stilen aus Lateinisch und Südamerika beschreiben im Allgemeinen verschiedene traditionelle rhythmische Muster, die möglicherweise ein oder zwei Maßnahmen halten könnten. Die Rhythmen werden in der Regel synkopiert, und die Notizen konzentrieren sich auf die Wurzel, 5 und die Oktave. "Oye Como Va" ist ein gutes Beispiel, mit Versionen, die es wert ist, von Tito Puente, Carlos Santana und anderen gehört zu haben.
  7. Solo. Natürlich kann ein Bass auch Solo sein, und es gibt verschiedene Arten von Solo -Linienstilen. Zu diesem Zeitpunkt bricht es den Charakter und spielt melodischer, erweitert seine Rolle aus einfacher Definition der Harmonie und folgt stattdessen den gleichen melodischen Parametern wie andere Instrumente. Viele Bassspieler werden jedoch sogar flüchtige Hinweise auf die wesentlichen Bassfunktionen geben, während sie ein Solo spielen, und der Rest der Band lockert, auch wenn es hier und da nur eine schnelle Wurzel als Anmut ist, nach. Weil Sie sehen, muss noch jemand das Erwachsene im Raum sein.

Die Grenzen verschwimmen manchmal zwischen diesen Ansätzen und Begriffen. Eine wandelnde Basslinie spielt Zeit, da sie beispielsweise die Änderungen vornimmt. Außerdem wird das gleiche Stück oft mehr als einen verwendet, wodurch der Ansatz vom Chor zum Chor verändert wird, um einer Anordnung Abwechslung und Form zu verleihen. Zum Beispiel kann ein Bass die Änderungen während des Kopfes (Melodie) vornehmen, während der Soli laufen und schließlich einen oder zwei Amtzeiten durchführen, um Spannungen zum Out -Kopf zu bauen. Und ein Bass könnte gelegentlich eine Füllung für ein paar Beats innerhalb eines Chors spielen, wenn die Arrangement es erfordert. Dies sind also allgemeine Ansätze und Begriffe, die nicht als harte und schnelle Regeln oder streng definierte Typen gedacht sind.  Das Verständnis des Gesamtansatzes kann Ihnen jedoch helfen, zu klären, was Sie tun, und Sie zu neuen Ideen führen.