7 Schritte zur Einrichtung für eine Stilllebenszeichnung
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- Kaya Burger
Stilllebenszeichnung kann wirklich lohnend sein. Zu oft haben wir jedoch Probleme mit langweiligen Arrangements, die schwer interessant zu machen sind. Obststücke in einer Schüssel, eine Flasche Wein-es kann leicht der alte alte alte sein.
Denken Sie daran, dass ein Stillleben eines Objekts oder einer Gruppe von Objekten sein kann. Lassen Sie sich also nicht in das traditionelle Thema eingeschlossen. Um die besten Stilllebenszeichnungen zu schaffen, müssen Sie auch über Beleuchtung und den Hintergrund nachdenken wie das Thema. Folgen Sie dazu ein paar einfache Tipps und Tricks.
Wie man sich für ein Stillleben einrichten
Der Grund, ein Stillleben -Set zu erstellen. Wenn Sie sich nicht vorstellen oder raten müssen, welches Licht auf Ihre Szene fällt oder wie ein Hintergrund aussehen kann, ist es einfacher zu zeichnen.
Stilllebenszeichnungen Auf diese Weise können Sie die richtige Perspektive erhalten, Schatten, Highlights und Textur herausbringen und mit Kompositionselementen experimentieren. All dies geschieht, bevor Ihr Bleistift überhaupt auf das Papier kommt! Am Ende spart es Ihnen Zeit und es ist eine fantastische Praxis, mit der Sie Ihre künstlerischen Fähigkeiten entwickeln können.
- Wähle deinen Standort. Eine gute Richtungslichtquelle ist der Schlüssel zu einer starken Zeichnung oder einem starken Gemälde und eine Lampe oder ein helles Fenster ist perfekt.
- Passen Sie die Beleuchtung an. Wenn die Raumbeleuchtung diffus ist, steuern Sie eine Platine oder einen Schattenbox, um das Licht zu steuern, das auf Ihr Motiv fällt. Möglicherweise müssen Sie kreativ sein und ein reflektierendes Material wie Küchenfolie über ein Brett verwenden, um Licht oder Decken und Pappkartons zu reflektieren, um es zu blockieren.
- Denken Sie an Ihren Hintergrund. Architektonische Merkmale wie ein Fensterrahmen oder eine Tür können einer Komposition eine Richtung verleihen. Ein Ton, der mit dem Motiv im Gegensatz. Vorhänge kann ein bisschen klischeehaft sein, also verwenden Sie es sorgfältig.
- Entscheiden Sie sich für eine Oberfläche. Ein Holzgrain -Tisch kann großartig aussehen, aber nur, wenn Sie mit dem Umgang mit den Details zuversichtlich sind. Ein Anfänger könnte besser mit einer Tischdecke mithalten. Wählen Sie eine einfache Auswahl, wenn Sie kein zusätzliches Detail oder ein breites Scheck oder ein Stripe -Muster erweitern möchten, ohne über Bord zu gehen.
- Wählen Sie Ihre Objekte. Anfänger sollten seltsam geformte Objekte vermeiden, die möglicherweise falsch aussehen, auch wenn Sie es „richtig“ machen. Maschinengemachte Objekte erfordern eine genaue Darstellung von Form und Perspektive. Ein lässiger oder verzerrter Look kann jedoch funktionieren, wenn er mit Zuversicht behandelt wird.
- Ordnen Sie die Gruppe an. Betrachten Sie bei der Anordnung Kompositionselemente und vermeiden Sie eine milde zentrale Positionierung und Symmetrie. Vermeiden Sie es einfach, Früchte in eine Schüssel zu schlagen - lassen. Geben Sie Blumen eine Geschichte - in einem Hut versteckt, in der Gosse verstreut oder durch einen Grabstein.
- Sehen Sie sich Ihre Anordnung über einen Sucher an. Es kann so einfach sein wie ein leerer Rahmen, der aus einem weißen oder schwarzen Brett herausgeschnitten ist. Dadurch wird die gesamte Ablenkung ausgeblendet und es Ihnen ermöglicht, die Komposition zu bewerten und ihre Platzierung auf dem Papier zu berücksichtigen.
4 weitere Tipps für ein erfolgreiches Stillleben
- Wenn Sie natürliches Licht verwenden, machen Sie Fotos, um sich zu verweisen, sobald sich das Licht zu ändern beginnt.
- Machen Sie auch Fotos, wenn Sie verderbliche (insbesondere Blumen) verwenden oder wo Ihre Arbeit gestört werden kann.
- Transparente und reflektierende Objekte wie Flaschen und Metallobjekte können schwierig sein, sind jedoch eine hervorragende Übung in detaillierter Beobachtung.
- Obst ist ein guter Anfang, da die natürlichen Formen etwas verzeihender sind und Ihnen interessante Texturen zum Arbeiten geben.