6 Stimmübungen für Kopf- und Bruststimme

Es gibt eine Reihe von Stimmübungen, die jeder Sänger machen kann, der sowohl niedrige als auch hohe Noten stärkt und einen nahtlosen Übergang zwischen den beiden ermöglicht. Dieser Prozess wird auch als Lernen bezeichnet, um Register zu mischen. Bei der Arbeit an Mischungsregistern ist der wichtigste Punkt, an dem die Registerunterbrechungen jeder Person einzigartig sind. Einige dieser Übungen werden für Sie effektiver sein als für andere als andere.

Gähnen

Der Gähnen-Sgh ist genau das, wonach es sich anhört und hohe Töne von einem Gähnen bis zu einem sanften, niedrigen Seufzer mischt. Ausgehend von der oberen Note können Sie mit einem übertriebenen Seufzer "Swoosh" auf die untere Note hinunterschlagen. Schieben Sie Ihre Stimme so langsam wie möglich auf die Skala, insbesondere bei Übergängen, in denen Ihre Stimme oft bricht. Die Chancen stehen gut, dass eine dieser unangenehmen "Beulen" in Ihrer Stimme ein Indikator dafür ist, dass Sie nicht jede einzelne Tonhöhe von oben nach unten schlagen. 

Wiederholen Sie diesen Vorgang mehrmals und rutschen Sie jedes Mal in anspruchsvollen Abschnitten langsamer. Männliche Sänger sollten sich besondere Vorsicht zwischen den Falsetto -Noten und der Kopfstimme (der nächsten Oktave Down) machen. Sängerinnen sollten sich umgekehrt auf den Übergang von Bariton zu Bassübergängen konzentrieren. 

Das Grunzen

Die Grunzübung konzentriert sich auf die Vibrationen, die Ihre Stimmkabel in Ihrem Körper machen, und genau wie der Name deutet dies durch eine Reihe gutturaler Grunzklänge aus. Beginnen Sie diese Übung, indem Sie Ihre Hand auf Ihre Brust legen und ein anhaltendes grunzendes Geräusch machen. Wenn sie zu Ihnen passt, können Sie einen Gorilla nachahmen! Wenn Sie Vibrationen in Ihrer Brust verspüren, bedeutet dies, dass Sie diese Noten mit Ihrer Bruststimme erstellen.

Heben Sie jetzt Ihren Tonhöhe langsam an und nachahmen Sie das niedrige Grunzen wieder nach. Je höher die Tonhöhe ist, desto schwieriger wird es für Sie, die Schwingungen in Ihrer Brust zu spüren. Arbeiten Sie an der Einstellung von Ton und Vibration in den höheren Registern, denn sobald Sie dies tun, haben Sie die hohen und niedrigen Register Ihrer Stimme erfolgreich kombiniert.

Die Skala aufpeppen

Die Schlupftechnik erfordert einen langsamen methodischen Ansatz. Der Zweck der Übung ist es, Ihre Schwächen zu bestimmen, wenn Sie die chromatische Skala auf und ab bewegen. Um diese Übung zu beginnen, beginnen Sie am unteren Rand der chromatischen Skala und schieben Sie in die nächste Note, wobei Sie jede Tonhöhe zwischen den beiden Noten aufmerksam machen. Nehmen Sie sich während des Prozesses Zeit, damit Sie jede Tonhöhe zwischen jeder Note singen und erkennen können.

Sobald Sie mit dem Übergang zwischen diesen beiden Noten zufrieden sind, atmen Sie tief ein. Dann singen Sie die letzte Note, die Sie beendet haben und immer wieder auf die nächste Tonhöhe schließen, und nehmen Sie sich die Zeit, die Sie benötigen, um nahtlos dorthin zu gelangen. Sobald Sie die Spitze der Skala erreicht haben, können Sie diese Schritte entweder wiederholen oder zur nächsten Technik übergehen. 

Portamento

Portamento ist ein italienisches Wort, das wörtlich bedeutet, „die Stimme zu tragen“, aber die meisten bezeichnen diese Aufwärmen als Folien. Ähnlich wie in der Skala stützt sich Portamento auf ein umfassendes Verständnis der Tonhöhen und Töne zwischen den Noten. In Portamento wählen Sie zunächst einen Vokal -Sound aus, erstellen eine Notiz damit und summten dann Ihre Lippen während der gesamten Übung. Im Gegensatz zu Schlägern bittet Portamento jedoch, dass Sie von hoch nach niedrig rutschen und umgekehrt. 

Dadurch können Sie lernen, Register zu mischen und zu verbinden. Wenn Sie entweder von oben nach unten Ihrer Stimme rutschen oder umgekehrt, können Sie an bestimmten Übergängen zwischen ihnen arbeiten. Es ist am besten, zwei Stellplätze zu wählen, eine oben und einen unterhalb der Pause, die Sie erleben, und zwischen den beiden immer wieder zwischen den beiden zu rutschen. Durch Wiederholung und ein scharfes Ohr sollten Sie in der Lage sein, sich von diesen Gesangs -Beulen zu befreien." 

Messa di voce

Messa di voce übersetzt wörtlich zu "Platzierung der Stimme" und bezieht sich im Aufwärmen darauf, eine bestimmte Tonhöhe in Crescendo zu singen und dann abzukreuzen, dann Decrescendo. Wenn Sie sanft zu laut singen und dann laut auf einem Pitch auf einem Pitch lehren, diese bestimmte Notiz in beiden Registern zu singen. Da dies eine besonders schwierige Übung ist, starten Sie unbedingt auf einem Pitch, den Sie bequem singen. Sie können jede Silbe oder Vokal zum Üben auswählen, aber die meisten Musiklehrer werden Sie mit "LA." 

Der Punkt von Messa di Voce ist es, die Kraft bestimmter Stellplätze in Ihrem Stimmbereich einzuschätzen. Sobald Sie Ihre Stärken und Schwächen an entgegengesetzten Enden der Skala verstehen, können Sie leichter zwischen hohen und niedrigen Noten wechseln, die Sie gut singen. 

Oktave springt

Eine Oktave besteht aus acht Noten, daher bedeutet ein Oktavensprung, jeweils 8 Noten zu springen und im Wesentlichen die gleiche Note bei einer höheren oder niedrigeren Oktave zu treffen. Um sich auf Ihren Stimmriss einzustellen, wählen Sie am besten eine Notiz oben oder unten (je nachdem, was Sie bequemer sind) die Notiz, in der Ihre Stimme gewohnt ist, zu knacken. Singen Sie die Notiz und springen Sie dann eine Oktave nach oben oder unten, in der Sie beide Register gesungen haben, sobald Sie die Aufgabe erledigt haben.

Octave -Sprünge unterscheiden. Ihr Ziel hier ist es, einen flüssigen Übergang ohne "Schöpfen" zu suchen."Obwohl es schwierig ist, ist es notwendig, ein Gleichgewicht zwischen Glätte und übermäßigem Schaufel zu finden, um eine schöne Gesangsstimme zu erhalten.